De var Motörhead, och de spelade Rock 'n' Roll!
Populär åsikt skulle du tro att hårdrock och tungmetall dog under 1990-talet, skjuts åt sidan av angreppet av nya, hip grunge rockare som Nirvana och Pearl Jam ...
... till vilken Lemmy Kilmister och hans glada maraudersband i Motörhead svarade: "F *** det." Musikaliska trender är fördömda, Motörhead fortsatte helt enkelt att driva världen runt hela världen genom grungeåren och fortsätter att blåsa sinnen (och öratrummorna) för deras lojala, globala kultföljare.
Trots semi-regelbundna krångel med skivbolag, personal och ledning var Motörhead otroligt produktiv under 1990-talet. I slutet av decenniet hade de tagit fram sex studioalbum och en live-skiva, vilket effektivt gav långfingret till musikbiz-vitsarna som hade förkunnat sin musik "död". Om du tappade bandet under dessa år utanför radar, skulle det nu vara en utmärkt tid att komma i kontakt med denna underskattade period av Motör-mania.
1991-92: Major Label Malaise
80-talet slutade med att Motörhead kämpade med deras tidigare skivbolag och ex-ledning vid domstol, vilket höll dem borta från inspelningsstudio i fyra år. Men de började faktiskt 90-talet i relativt god form, med en nyligen tecknad affär med en stor etikett (WTG / Epic Records, en division av Sony Music). Deras första album på det nya decenniet, 1916, hyllades som ett massivt comeback, med mördare som "I'm So Bad (Baby I Don't Care)", "No Voices in the Sky" och "RAMONES" ( en skrik till Lemmys andliga kusiner i New York). Albumet satte inte listorna i brand men det nominerades till en "Best Metal Performance" Grammy (som den förlorade till Metallicas "Black" -album).
1992 mars ör Die såg bandet försöka sätta en smalare, mer kommersiell glans på Motörhead-ljudet och innehöll gästuppträdanden av några av Lems berömda vänner som Ozzy Osbourne och Slash of Guns N Roses (på "I Ain't No Nice Guy" "). Spåret "Hellraiser" (som Ozzy också spelade in för sitt No More Tears- album) användes i skräckfilmen Hellraiser III: Hell on Earth, och gjordes till en musikvideo där Lemmy spelade ett poker med höga insatser mot filmens skurk, Pinhead. Mars ör Die såg också den tidigare King Diamond / Don Dokken-trummisen Mikkey Dee gå med i veckan. Tommy Aldridge hade spelat på större delen av albumet som en hyrd pistol, men Dee kom ombord i tid för att spela på "Hellraiser." Jag har alltid haft det här albumet men March ör Die blev kritiskt härjad, misslyckades med att sälja och ledde till slutet av deras stora etikettperiod.
"Jag är så dålig (baby jag bryr mig inte)" - 1991
1993-95: Moves and Shake-Ups
Motörhead dammade av sig och producerade snabbt 1993's Bastards för ZYX Music, ett tyskt företag känt främst för dans och elektronisk musik. ZYX hade uppenbarligen storslagna planer på att bryta sig in på rockmarknaden genom att ge Motörhead sina egna etiketter avtryck, men företaget stötte på distributionsproblem som kramade frisläppandet av Bastards, som knappt ställdes tillgängligt utanför Tyskland. Lemmy skulle senare säga om etiketten, "De tyskarna kunde inte dela ut gratis bröd!"
Bandet spelade in en ny version av Bastards- spåret "Born to Raise Hell" för soundtracket till 1994: s rockkomedie Airheads, med gästsång från Whitfield Crane (Ugly Kid Joe) och rapparen / rockaren Ice-T. Lemmy gjorde också en kort komo i filmen.
När de släppte 1995's Sacrifice hade Motörhead sorterat ut sina etikettproblem genom att skriva med SPV-etiketten för Europa och USA: s retro-rock-etikett CMC International Records for America. Båda dessa etiketter distribuerade sina album under de kommande åren.
Motörhead stabiliserade också deras sortiment vid denna tidpunkt. Långtidsgitarrist Wurzel lämnade bandet och reducerade dem till ett tre stycke bestående av Lemmy, gitarrist Phil Campbell och trummisen Mikkey Dee. Denna uppställning visade sig vara Motörheads mest stabila, varande fram till slutet av bandet 2015.
(Roligt faktum: Wurzels foto ingick i offren i Europa, men han blev beskuren ur den amerikanska upplagan.)
"Born to Raise Hell" (1993)
1996-99: Still Raising Hell
Lemmy, Phil och Mikkeys återupplivade trio var på väg under resten av 1990-talet, och slipade ut två mer utmärkta studioalbum (1996: s Nightight Sensation och 1998: s blåsiga Snake Bite Love ), avskuren av en triumferande livekonsertskiva inspelad framför en fanatisk folkmassa av tyska fans (1999: s allt högre än alla andra ). Den enda stora "förändringen" i Motörhead-lägret under denna period kan ses på omslaget till Overnight Sensation, som visade en rakbar Lemmy, utan hans varumärke mustasch och fågelfiskar sidoburvor! (Det legendariska ansiktshåret skulle återvända några år senare.)
Återvinning och hash ...
På grund av deras långa historia med så många olika skivföretag var Motörhead ofta föremål för tvivelaktiga "Best-Of" eller "live" samlingsalbum som släppts av tidigare etiketter. En stadig ström av sådana utgivningar dök upp under 90-talet, varav de flesta var obehöriga av bandet, men de var hjälplösa att stoppa dem. Tillfälliga fans kanske kan komma förbi de bästa spårpaketen som The Best of Motörhead eller All the Aces, och hardcore gotta-have-allt som kompletister förmodligen hittar från valvkonsertinspelningar som Live in Brixton '87 eller Live (ett ofta ompaketerat 1983 spelning från radioprogrammet King Biscuit Flower Hour ) intressant, men studioalbumen är där de riktigt bra sakerna är!
"Iron Fist" bor i Tyskland, 1998
Fortsätter att krossa
Motörheads rock n 'roll chock-och-vördnadskampanj slutade inte i slutet av 1990-talet. De fortsatte att ångra sig in i 2000-talet och släppte ytterligare åtta (!) Studioalbum och ett till synes oändligt antal livekonsertvideor och cd-skiv fram till Lemmys otydliga passering 2015. Bandet lämnade bakom en katalog som är jävla nära oberörbar i denna fanboybok, och om du bara är bekant med "hits" som "Ace of Spades" eller "Killed By Death", rekommenderar jag starkt att du tar ett "djupt dyk" in i dessa mindre kända hörn av Motörhead-diskografin - - Det är säkert en givande lyssnandeupplevelse.
Länga leve Lemmy, och gimme Motörhead tills jag är död!
