Hög, oförskämd och aggresiv gitarrist, Mick Mars
Robert Alan Deal är känd över hela världen som Mick Mars. Han är känt en hög, oförskämd och aggressiv gitarrspelare. Han var en hjälte till mig i min ungdom. Han är en hjälte för mig idag också. Jag är 44 år och jag har lyssnat på den här killen sedan jag gick i sjätte klass.
Gitarristen för den mest besättningen av besättningarna, Motley Crue, han har fyllt positionen eftersom det fanns en. Bandet har inte haft en stabil historia, men för den största delen av sin historia har samma fyra killar hållit det tillsammans. Den klassiska Crue-kvartetten är en stor pengare.
Motley Crue har varit en brokig musikalisk enhet sedan 1981, och under tiden har de sålt över hundra miljoner skivor. De är en av de mest framgångsrika musikaliska handlingarna i inspelad musikhistoria, och det har gjort att Mick Mars, en hög, oförskämd och aggressiv gitarrist, också är ganska rik.
Det finns ett gammalt uttryck om lidande för sin konst. Jag är inte säker på att jag kan tänka på någon som lider mer för det för närvarande än Mick Mars. Han är långt förbi den punkt där han, hanterade sådan smärta, skulle gå i pension. Mick vaggar på, högt, grovt och aggressivt, och han gör det med en Fender Stratocaster.
Fender Player HSH Stratocaster
I denna dag och ålder finns det människor med inget nära en karriär och den framgångsnivå som Mick Mars har, och de har fortfarande sin egen signaturgitarr. Det finns ingen Mick Mars-signatur Stratocaster, och det är troligtvis för att Mick egentligen inte bryr sig mycket om idén.
Under åren har Mick spelat ett stort sortiment av sex stränginstrument, men med tiden har han blivit en kille som nästan alltid räcker till en av sina många Fender Stratocasters. Hans huvudgitarr är ett Frankenstein-instrument, den är sammansatt av delar från '63, '64 och en 1965-strat. Denna gitarr är i en HSH-konfiguration med JM Rolph pickups och en Floyd Rose vibrato.
Dessa ändringar, tillägget av humbuckers och en Floyd Rose gör Micks huvudgitarr, per definition, en Super Strat. Dessa dagar finns det ingen anledning, förutom att bara vilja, att ha allt det arbete som görs på en strat. Du kan vanligtvis hitta något exakt som du vill, eller åtminstone mycket nära det du vill direkt från fabriken.
Det handlar om något som är mycket nära det som Mick använder. Fender Player HSH Stratocaster är fantastisk utan modifiering. Player Series är den helt nya linjen från Mexiko och är en tydlig förbättring jämfört med Standard Series som den ersätter. Vad gör Player Series bättre än Fender Standard-linjen innan den?
Nytt på Fender Player HSH Strat
Den första och främsta förbättringen av Fender Player-serien är pickuperna. Du kan se att den här gitarren är i HSH-pickupformationen, samma som Mick Mars och andra använder. Detta är mycket mer av en hårdrock och metall typ av pickupformation än en tre singelspole Strat skulle vara.
Även om dessa pickuper är passiva, är de hetare sår än vanligt. De har lite hög utdata, och Fender beskriver dem som medeleffekt. Dessa kommer att leda dig till snedvridning lättare än dina typiska Alnico II humbuckers. Du behöver inte gå för eftermarknadsvalparna som Mick Mars använder.
Den mellersta singelspolarupphämtningen är också ny i Fender Player Strats 2018. Detta är en Alnico V-pickup, och det ger absolut de glaskiga och knasiga toner som människor förväntar sig från Stratocaster-singelspolar. Det representerar en förbättring jämfört med standardspolarna i serien Standard och inte en obetydlig. Den enda spolen låter dig gå från att låta som Mick Mars till Eric Clapton. Det är en verklig mångsidighet och användbarhet i gitarr!
För att verkligen ha en strat som de som Mick Mars gynnar, måste du helt enkelt ha en Floyd Rose-trem och låsmuttern som följer med den. Den här nya Fender Player HSH Strat har inte det, men låt mig berätta om den tvåpunktstremolo den har. Detta är ett helt icke-traditionellt Strat trem-system, det flyter fritt och ger något mycket närmare vad en Floyd Rose gör än en vintage-stil Stratocaster trem-system gör.
Om du inte är en stor Floyd Rose-dykbombningstyp av spelare, kommer denna nya tvåpunkts-tremolo sannolikt att tillfredsställa dina önskningar. Om du behöver mer kan du alltid få en Floyd installerad senare. Dessa nya Fender Player-gitarrer är något dyrare än de tidigare standarderna var, men jag måste säga, det är pengar som används väl, eftersom de nya uppgraderingarna är väldigt stora.
Fender Player Series Stratocaster HSH Solidbody Electric Guitar Funktioner:
- Bekväma konturerade alskroppar, glansig polyesterfinish
- Lönn, modern C-formad hals (satinpolyuretanfinish)
- 9, 5 "-radius-fingertavla med 22 medium-jumbo-frets. Maple- och Pau Ferro-tangentbord tillgängliga
- Alnico II humbuckers med måttlig utgång är uttryckta dynamiska och söta
- Alnico V center singelspiral har all den kväv, smisk och glitter du förväntar dig av en strat
- Fender 2-punkts "Synkroniserad Tremolo" flytande vibrato bridge / tailpiece
- Fender standard gjutna / förseglade inställningsmaskiner
- Syntetisk benmutter, bredd: 1.650 "
- 25, 5 "skallängd
- Chrome hårdvara
Motley Crue
Robert Alan Deal (Mick Mars) kommer ursprungligen från Indiana, en heartland pojke, men hans familj skulle flytta till Kalifornien innan hans tonår. När han gick för bråk, tappade Deal från gymnasiet för att spela gitarr. Det var en make it eller bara förlora situationen, och han gjorde det säkert.
En viktig bit av trivia är att Deal en gång gick under scennamnet Zorky Charlemagne. Han har ursprungliga scennamn. Herr Deal, eller Mars, skulle spendera nästan ett decennium på att hitta dyrbart lite i vägen för framgång. Han hade spelat i ett antal blues-rockband, och inget av det hade utgjort mycket av någonting.
Han färgade hårstråssvart och gick för en ny inställning. Punkmusik var i, bluesrock verkade vara på väg ut. Han ändrade också sin klädstil och publicerade en annons i tidningen The Recycler och beskrev sig, mycket berömd, som en hög, oförskämd och aggressiv gitarrist. Annonsen fick Tommy Lee och Nikki Sixx uppmärksamhet, och den trioen har varit kollektivt hög, oförskämd och aggressiv sedan dess.
De fyra medlemmarna i Motley Crue har dokumenterats för att upprätthålla en hedonistisk livsstil. Naturligtvis fanns det inget original i det. Stjärnmusiker och överdrivna livsstilar är paradigmer som är äldre än många kullar. Jag måste dock säga att när jag gick i sjätte klass och började märka det motsatta könet kändes Motley Crues musik mycket för mig som en pojkeklubb. Ett ljudutrymme för pojkar att vara pojkar.
Skrik åt djävulen!
De tidiga 1980-talet var en helt annan tid. Saker var så annorlunda, en tonåring av idag skulle knappast erkänna kulturen eller nationen. Motley Crue bildades 1981 och de spelade snabbt in Too Fast for Love och gick sedan på en turné i Kanada.
Alla i bandet var ett stort fan av punkrockmusik, och även om deras musik inte riktigt var punk, eftersom det var lite mer musikaliskt komplex, klädde de sig som punkmusiker. De skulle arresterades på en kanadensisk flygplats för sina klädda läderkläder. De bar dem till flygplatsen där kläderna betraktades som vapen. Vince Neil arresterades också för att ha bär en väska full av pornografiska tidskrifter.
Åh, avgifterna var verkliga. Stuntsna avslöjades emellertid senare för att de var fullständigt förverkliga för PR-syften. En dålig pojkebild sattes i rörelse och skulle upprätthållas. Därefter kom ett bombhot och förbjöds från Edmonton, Kanada. De blev täckta av internationella pressmeddelanden, och det tycktes bevisa att allt var ganska klokt.
Jag försäkrar er att detta bara gjorde albumet mer attraktivt för någon som mig. Jag hade inget intresse för Satan och inte heller någon annan jag kände, men det vi var intresserade av var musik som vi inte skulle ha eller lyssna på. Att äga Motley Crue-kassettband skulle vara i uppror mot föräldrarnas ordning. Jag älskade det albumet och gör det fortfarande.
Whisky, motorcyklar och stripklubbar
Rop vid djävulen var nästan universellt panorerat av kritiker. Det kallades ett virvar av Aerosmith och Kiss-klichéer. Man kan se var den idén skulle vara något giltig, men den missade märket. En annan person sa att syftet med saken var att tillhandahålla billiga spänningar till trasslade tonåringar. Okej, det var vad det gjorde. Motley Crue skapade inte musik för kritiker, men för ungdomar och unga vuxna som ville ha lite uppror och något att festa med.
Vince Neil skulle arresteras igen, men den här gången för något som inte var något stunt och kostade en annan person deras enda liv. Det var berusad körning och mord. Theatre of Pain släpptes, och Crewen var nu fullfjädrade glamrockare. Det var hårsprej himlen, om du vill. Musik för att krascha din bil To verkade en dålig titel för en låda som för mig, men inte för Motley Crue.
Girls, Girls, Girls släpptes 1987, och Motley Crue var verkligen i deras bästa. Jag var tretton år gammal, och ett album tillägnad whisky, stripklubbar och motorcyklar låter för hela världen som en bra tid. Det lät som allt jag skulle vilja njuta av. Sanningen i saken var dock att alla fyra medlemmar i Motley Crue dansade med döden.
Ett nummer ett album
Alla i Motley Crue skulle hamna i rehabilitering. Alla utom Mick Mars, som städade sig själv på egen hand. Nikki Sixx skulle uttalas död, men döden blev inte honom. Han var lagligt borta i två minuter, och sedan satt en sjukvårdare, som visste exakt vem kroppen tillhörde, ett par skott av adrenalin i hans hjärta, och Sixx kom tillbaka.
Här i det kapitalistiska Amerika tar vi det vi har och använder det efter bästa förmåga att göra vinst från det. Det är exakt vad Motley Crue skulle göra med sina drog- och alkoholupplevelser.
Kritiker hatade fortfarande Motley Crue, men det nya albumet lyckades vinna några av dem. Bob Rock producerade saken, och det var en orörd produktion. Medlemmarna i bandet, som hade svårt att hantera varandra, uppmanades att spela in sina delar separat. Det var ett av de mest minnesvärda skivorna från min gymnasiet och spåren av titelspåret? Det är vad tungmetallmusiken ska handla om.
Hälsoproblem
Jag hade nämnt hur Mick Mars lider för sin konst. Det är inget nytt alls, men hans tillstånd är något som inte blir bättre med tiden, men sämre. Under hela sin yrkeskarriär har han haft ankyloserande spondylit, en svår form av artrit som påverkar ryggraden och bäckenet. Mars hade en hoftersättningsoperation 2004, och det är också legendariskt för att vara extremt smärtsamt.
Kanske var Mars inte så narkotika som de andra, eftersom han var tvungen att använda dem för smärtskontroll, inte för att festa. Hans tillstånd har lett till skolios, och han är nu tre tum kortare än han gick i gymnasiet. Ändå kommer han fortfarande på scenen och spelar för fansen. Åh, han har säkert betalt bra för allt detta, men jag hoppas mycket att människor förstår att mannen har ont när han spelar. Jag vill att folk ska uppskatta det.
Helt nytt från Motley Crue
Resurgence
Decade of Decadence skulle släppas 1991 och det skulle komma till nummer två på Billboard-listorna. Dekadensen från decenniet av hårmetall, eller glammetall, var något som hade slitit på min generation. I själva verket skulle något stort hända, och band som Motley Crue skulle inte vara en del av det.
Grunge-scenen, mer än något annat, orsakade uppdelningen av inte bara den ursprungliga Motley Crue-uppställningen, utan många andra band från 1980-talet. Årtionden av 90-talet var full av en helt annan metallstil, med en etos som inte var relaterad till vad band som Motley Crue var kända för.
Det skulle fortfarande finnas nya Motley Crue-album som producerades, men lineupen ändrades och ändrade lite mer. 90-talet skulle i stor utsträckning vara ett förlorat decennium för bandet, men när den långa tiden fansen var på väg mot medelåldern skulle den ursprungliga kvartetten återförenas och njuta av lite framgång igen.
Här är vi 2018, och nyheten är att Motley Crue snart kommer att spela in någon ny musik, och Mick Mars? Han arbetar med ett soloalbum. Låt oss önska alla väl. Tack för att du läser.
