Kära Rouge
Om Dear Rouges metod för att skriva faser skulle kunna sammanfattas med ett enkelt formspråk, skulle det vara så här: "skit och glans." Detta formspråk sammanfattar jämvikten mellan glansig musik och skitna texter som fyller det senaste Dear Rouge-albumet. Albumet, som spelades in i flera ateljéer runt om i Nordamerika, hjälpte bandet att skapa fritt och hjälpte till att göra en skiva som är rå och ärlig, men också omedelbart tillgänglig. Inspelning i okända miljöer tvingade bandet att finslipa på sitt ljud och förfina processen.
Dear Rouge, som främst består av Drew och Danielle McTaggart, har en imponerande lista över utmärkelser, trots en relativt kort karriär: ett BC-baserat radiopris, många låtskrivningspriser, kartläggning av singlar och 2016 års Juno Award for Breakthrough Group of the Year . Inte illa för en flicka från Red Deer, en liten stad i Alberta, Kanada, och hennes man.
Ändå, medan McTaggart's åkte högt från framgången för deras musikaliska karriärer som de nu ägnades åt heltid, drog Drews kusin (Han är minnesmärkt på spåret "Stolen Days"); och andra vänner mötte allvarliga privations. På sättet som verkliga konstnärer, dessa erfarenheter, dessa kontraster mellan deras egna toppar och lågen hos deras kärleksfulla, släpps över till deras kreativa sidor.
Kära Rouge insåg att förändring var oundviklig. Livet var och är ett konstant flödesläge: Lika delar hoppfulla och upprivande. Denna insikt är kärnan i vad som blev faser . Moderna genom sessioner med välvilliga utvalda kollaboratörer inklusive Steve Bays, producenten Ryan Worsley, Tawgs Salter och Mike Wise, den kanadensiska indievisionen Dan Mangan och pop savant Sterling Fox. Faser främjar bandets utveckling och med en titel som Faser är livets flöde kärnan i allt.
Resultaten är självklara. Faser markerar en ny riktning i Dear Rouges utveckling. Det är en musikalisk dagbok som är otydligt ärlig och utan tvekan personlig.
Men inget av det spelar någon roll om musiken inte är bra. Det är inte fallet här. Faser är en fantastisk lyssnande, från början till slut.
De säger att det är som att gifta sig att vara i ett band. Så, hur är det att vara gift med en person och att vara i ett band tillsammans? Det är frågan som jag var döende för att känna när jag satte mig ner med Danielle McTaggart från Vancouver, BC: s Dear Rouge.
Intervjuet, med Danielle McTaggart
Justin W Price: Hur och när bildade Dear Rouge? Vad är den nuvarande bildningen av gruppen?
Danielle McTaggart: Vi bildade som ett band för ungefär 5 år sedan. Det började väldigt organiskt när Drew och jag själv beslutade att göra ett projekt helt enkelt för musikens passion. Utan destination eller plan ... bara för skojs skull. Vi hade vår första EP slutförd och bara satt där i ett år. Gifte sig och gick i princip vidare. Trodde att det var slutet på historien när vi en dag hörde talas om denna radiotävling i Vancouver, Kanada som heter The Peak Performance Project. Beslutade att det kanske är värt det att gå in i vår EP. Lång historia kort vi slutade vinna tävlingen och det gav oss ett nytt funnit förtroende att gå efter musik som ett karriäralternativ igen. Vi hade båda varit en del av andra projekt och trodde ärligt att vi bara skulle vara i musik för en stark hobby. Livet är coolt hur det leder dig till nya möjligheter du trodde att du aldrig skulle ha. Vi känner oss väldigt välsignade att vara där vi är idag ... att skapa musik och skapa varje dag.
Drew och jag är en duo men vi spelar alltid med ett helt band. Vårt ljud är alternativ pop. Vi älskar gitarr- och baslinjer ... men vi kan inte hjälpa oss med gamla analoga syntor ... och starka krokiga melodilinjer.
JP: Det leder till min nästa fråga. Vem är vad är din största påverkan?
DM: Vi är mycket påverkade av gamla klassiker ... som David Bowie eller Blondie. Men vi har mycket kärlek till starka kvinnliga frontband. Yeah Yeah yeahs, St. Vincent, Metric, The Kills. Band som det.
JP: Var kom namnet Dear Rouge ifrån?
DM: Vi hade tänkt på hundratals olika namn. Lagade listor faktiskt. Men tycktes bara stöta på namn som redan funnits i någon form. Vi trodde ... det skulle vara fantastiskt att skapa ett namn ... så när du letar upp vårt band, allt du hittar är oss. Så vi bestämde oss för Dear Rouge. Det spelar upp min gamla hemstad, Red Deer, Alberta. I grund och botten står för det faktum att du inte bör glömma var du kom ifrån. Det är vem du är och varför du är där du är idag. Och lita på mig ... från en liten stad måste du äga den. Många omfamna ögonblick som du tyckte att hur var coolt. ha. Glad att ha gått vidare, men alltid tacksam för min historia.
JP: Vilken är din favoritlåt att spela live? Omvänt, finns det några låtar som du aldrig spelar live?
DM: Favoritlåt att spela är förmodligen den låten som fick oss ut där först. “Jag hörde att jag hade”. Det har bara en nostalgi för mig. Det att det fick oss uppmärksamhet gjorde mig alltid så upphetsad. Och människor kan sjunga en lång riktigt lätt. jag älskar det
Låt vi inte spelar verkligen är en låt från vår gamla EP som heter "Diamonds". Det är en bra känsla för att få leva dina drömmar. Vi spelar inte för det är riktigt gammalt ... men jag tror att några av våra första fans skulle bli stokade för att höra det live igen. Kanske kommer vi att ta tillbaka det en dag.
JP: Vad är din fem ökenfilm?
DM: Ringenes Lord (Alla tre), Brave Heart och Money Ball (Drews Favoritfilm)
