Vi rockar!
Gitarren är ett av de vanligaste instrumenten som används för att skapa musik. Det åtföljs vanligtvis av en basgitarr och slagverk. Gitarren är dock ett så mångsidigt instrument att du kan skapa vackra låtar utan behov av andra instrument. Även om det finns cirka 200 gitarrtillverkare världen över, finns det bara ett fåtal märken som står tidens test. Nedan finns en lista med gitarrmärken som är populära bland anmärkningsvärda artister.
Akustiska gitarrer spelade av kända musiker
Akustiska gitarrer är vanliga bland reggae, folkmusik och countrymusikartister. Den akustiska gitarren blev mycket populär i mitten av 1940-talet och 1950-talet, när King of rock 'n' roll, Mr. Elvis Presley, dominerade musikscenen.
- Gibson akustiska gitarrer är några av de mest populära gitarrerna i världen. Även om det finns många akustiska gitarrmärken som kom ut före den, är Gibson fortfarande en av de mest använda gitarrerna av populära artister. Det har ett stort rykte för att skapa ljud av god kvalitet.
- Martin akustiska gitarrer blev populära bland många stora artister. Martin är ett äldre företag än Gibson och har uppnått popularitet bland många stora gitarrister. Ljudkvaliteten på Martin-gitarrer är jämförbar med den i Gibson-gitarrer. Några anmärkningsvärda artister som använder detta märke är Elvis Presley, Don McLean, Bob Dylan, Kurt Cobain och Eddie Vedder.
- Gretsch är ett annat företag som är lika gammalt som Martin. Det var inte förrän i slutet av 1930-talet som de började producera gitarrer. Gretsch-gitarrer låter lika bra som Gibsons och Martins, men Gretschs har sin egen distinkta design, kvalitet och identitet. Det är mer en semi-ihålig akustisk gitarr. Några anmärkningsvärda artister som använde denna gitarr är Neil Young och George Harrison.
Elektriska gitarrer spelade av kända musiker
Elektrisk gitarr förnyade musik på 1960-talet. Användningen av den elektriska gitarren var avgörande för att skapa signaturljud. Detta var en tid då ljudeffekter och elektrifierad rock 'n' roll började dyka upp. På 1960-talet dominerade The Rolling Stones, Black Sabbath och Led Zeppelin rock 'n' roll musikscenen. Här är varumärken och modeller som skapade historia och blev en del av framgångshistoria från 1960-talets rockmusik.
Gibson Les Paul & SG är två av de mest populära elektriska gitarrmodellerna från Gibson. Gibson Les Pauls distinkta dubbelspolade pick-up gör att det låter annorlunda än konkurrenterna. Oavsett om det är blues, jazz eller rock, kan du verkligen lita på ljudet från Gibson-gitarrer. Designen är estetiskt tilltalande, och dess funktionella design gör att den kan användas i många olika musikaliska genrer.
Fender Stratocaster & Telecaster fick sin popularitet samma år som Gibson Les Paul & SG-modellerna. Stratocaster har sitt eget distinkta ljud. Det kan lätt differentieras från en Gibson elektrisk gitarr. Stratocaster producerar ett twangy ljud. Den andra du hör det vet du att ett fender spelas. Till skillnad från Gibson Les Paul, som använder dubbelspolade pickupar eller humbucker-pickupar, använder Stratocaster enkelspolade pickuper.
Epiphone är värt att inkludera (även om detta märke redan tillhör Gibson). Epiphone-märket populariserades på grund av dess likheter med Gibson Les Paul. Om du letar efter ett billigare alternativ till Les Paul, kan Epiphone vara märket för dig.
Ibanez är ett annat välrenommerat företag. De som spelar tungmetallmusik och rock 'n' roll väljer Ibanez. Ibanez-gitarrer har ett starkt och djupt ljud, särskilt när de åtföljs av goda distorsionspedaler.
Kända artister och deras gitarrer
| Gibson Les Paul och SG | Fender Stratocaster och Telecaster | Epiphone | Ibanez |
|---|---|---|---|
| Bob Marley | Jimmy Hendrix | John Lennon | Metallica |
| Jimmy Page | Jeff Beck | Kanten | Joe Satriani |
| Snedstreck | Eric Clapton | Trent Reznor | Steve Vai |
| AC / DC | Billy Corgan | Pete Townshend | Omar Rodriguez-Lopez |
Olika genrer använder olika gitarrer
Det finns så många typer av musikaliska genrer. Vilket gitarrmärke du väljer kan ha stor inverkan på din prestanda och din spelstil. Till exempel är det inte idealiskt att använda en Gibson Flying V-modell om du är en jazzgitarrist. Även om det finns vissa modeller av gitarrer som kan fungera för alla genrer, är det fortfarande viktigt att välja den specifika modellen som kan hjälpa dig att skapa din egen distinkta stil. Skönheten med din gitarr hjälper dig att skapa konstnärens identitet. Kan du föreställa dig Jimi Hendrix utan hans Fender? En musikers gitarr blir lika ikonisk som artisten.
Vilket gitarrmärke ska du använda för varje genre?
- Rock n 'Roll och Heavy Metal - När det gäller rock' n 'roll och Heavy Metal är de bästa gitarrerna att använda Gibson Les Pauls, Fender Stratocasters, Ibanez electrics, PRS och Washburns. Även om detta är de mest valda varumärkena för rock n 'roll och tungmetall, kan några modifieringar av en anpassad butik ge liknande resultat från nästan alla elektriska gitarrer.
- Pop & Alternative - Fender och Gibson elektriska gitarrer (och akustiska gitarrer) används vanligtvis för pop och alternativ musik. Du ser sällan en popartist använda Ibanez eller Washburn.
- Blues - Gibson och Fender är de vanligaste gitarrerna inom bluesgenren. Gretsch och andra akustiska gitarrer används också ofta.
- Jazz - Fender, Gibson och Gretsch är de vanligaste gitarrerna inom jazzgenren. Fender producerar till och med en gitarrmodell som används specifikt för Jazz, kallad Fender Jazz Master.
Varför är en gitarr form och design?
Formen på gitarren är viktig av flera skäl. Här är några exempel på varför:
- Den enda avskärna designen av Gibson Les Paul och de djupa spåren på sidorna av Fender Stratocaster är särskilt användbara för huvudspelare. Huvudspelare behöver sina armar för att vara bekväma. De behöver också lätt åtkomst till varje fret på fretbordet.
- Gibson SG är designad för att tävla med sin egen systermodell, Les Paul. Gibson SG är lite lättare än Les Paul; därför är det mer önskvärt för långa scenuppträdanden. Ingen vill att ryggen ska ha ont hela natten.
- Gibson Flying V och Gibson Explorer ses vanligtvis spelas av tungmetallband som Metallica och Sepultura. Vissa Heavy Metal-band, som Slipknot, använder också Fender Telecaster. Genom att byta pickup producerar de ett mer aggressivt och tungt ljud.
Hur många strängar och bändar borde min gitarr ha?
Vissa konstnärer använder tolvsträngsgitarrer för att producera ett kör. Gibson och Fender är inte rätt varumärken att använda om du föredrar att spela en tolvsträng. Även om det är ovanligt att använda den här typen av gitarr finns det tillfällen då det är praktiskt att använda en tolvsträngig gitarr.
Den typ av strängar som du använder kan spela en viktig roll för att utveckla din stil. Särskilda strängtyper är associerade med olika spelstilar. Till exempel använder akustiska gitarrspelare ibland nylonsträngar för att producera en mer klassisk klingande melodi. Stål är det viktigaste materialet som används vid tillverkning av strängar. Att välja rätt strängtyp kan förbättra din prestanda.
Antalet frets på din fretboard bestämmer antalet anteckningar du kan spela. Ju högre antal borrar, desto högre tonhöjd är för varje ton. En gitarr som har ett högre antal band är perfekt för blygitarrister. Konstnärer som Joe Satriani och Steve Vai spelar Ibanez-gitarrer med minst 24 till 30 band.
Det finns många saker att tänka på när du köper din nya gitarr. Kom ihåg att bara din favoritartist använder ett visst varumärke, det betyder inte att det är rätt märke för dig. Tänk på vad din röst är, och se till att välja en gitarr som bäst matchar din stil.
