Van Halen anländer
Van Halens självtitulerade debutalbum träffade gatorna i februari 1978, och rockgitarr skulle aldrig bli densamma. Släppt in i ett klimat som domineras av disco, punk och touchy-feely sångare / låtskrivare, förde Van Halen bandets flamboyanta Sunset Strip-ljud och attityd till en rockvärld som bad om något nytt.
Albumet innehöll bandets mest legendariska uppställning av David Lee Roth (sång), Michael Anthony (bas), Alex Van Halen (trummor) och den ojämförliga Eddie Van Halen på gitarr.
Van Halen fortsatte att sälja över 10 miljoner exemplar och tar sin plats bland de bästa rockgitarralbumen genom tiderna. Många Van Halen-fans av hård kärna betraktar skivan som bandets näst sista bidrag till hårdrockvärlden.
Eddies otroliga ton och stil, redan känd på Strip, förde honom omedelbar berömmelse som den hetaste unga gitarristen i rock. Hans karriär skulle fortsätta på fyra decennier och Van Halen skulle så småningom bli världens största band.
Men det skulle också vara oro och svårigheter i en oändlig kamp om egon.
Legenden om Eddie Van Halen är en av en innovatör, en ikon och kanske ett geni. Banan för hårdrockmusik skulle för alltid förändras på grund av hans bidrag till gitarrvärlden.
En gitarrhjälte är född
Många minns fortfarande förvirringen och den totala vördnad som de kände första gången de hörde Van Halen . På varje spår slet Eddie omöjliga ljud från sin gitarr, och det verkade ibland som om han inte ens spelade samma instrument som alla andra. Han var tvungen att göra något annorlunda och rykten om hetstängda förstärkare och lurade gitarrer och effektspedaler flöt runt gitarrsamhället.
Det visade sig att något av det var sant. Eddie arbetade outtröttligt på sina gitarrer och andra redskap för att få ut mesta möjliga av dem.
Men det var också sant att Eddie var helt enkelt bättre än alla andra. Oundvikligen började gitarrister runt om i världen komma till samma slutsats: Baren har höjts. Det är dags att antingen sluta och ta upp saxofonen eller träna den gitarren.
Och de hade rätt. Den här unga spelaren som de hörde på skivan skulle en dag erkännas som en av de största gitarristerna genom tiderna.
Tack och lov valde många unga gitarrister att följa hans ledning och fortsatte att öva. Med Van Halen inledde den unga Eddie Van Halen en gitarrrevolution och i årtionden har spelare emulerat hans stil. Några fortsatte att utvidga mallen som Eddie hade lagt fram, bilda sina egna band och göra sin egen historia.
Slipgenerationen tog med sig några av de största gitarristerna rockmusik som någonsin har varit känd i förgrunden. Van Halen startade allt.
Eddie Van Halens gitarrer
Eddies gitarrer är en stor intresse för fans och spelare som vill ha några inhemska hemligheter. Han byggde själv huvudgitarren som han använde på det här albumet och blev så småningom känd för Frankenstein-strat. Den bestod av ett skrot av Charvel Strat-kropp och -hals, utrustad med en specialsårad Gibson PAF-pickup och olika fenderdelar.
Han gjorde det för att till skillnad från idag fanns det verkligen inget på marknaden då som spelade som en Strat men hade en tjockare ton. Nästa gång du oroar dig för om din gitarr är tillräckligt bra för att komma ihåg att Eddie Van Halen byggde sin av skräpdelar!
Det finns gott om rykten om Eddies tidiga redskap, men en sak som verkar vara enighet är att han också använde Ibanez Destroyer från 70-talet på mycket av den första skivan. Han klippte senare en bit av det, och VH-entusiaster känner nu denna gitarr som "Shark". Hans experiment förändrade negativt tonen på gitarren, till Eddie's klaghet.
Sharken (som hade ett stoppstång) skulle ha varit mer stabil så långt som avstämningen går. Det är rimligt att tro att om han älskade tonen så mycket som berättelserna säger att han gjorde, kan han ha använt denna gitarr när whammy-baren inte behövdes.
Så fascinerande att tro att det legendariska ”bruna ljudet” har sitt ursprung med en Ibanez-gitarr!
En Van Halen-solo från tidigt 80-tal
Van Halen I: Track by Track
1. Kör med djävulen
Låten börjar med det som låter som en bil som flyger ner på motorvägen med hornet suddigt. Kanske varnar bandet oss för vad som kommer att hända. Det är intressant att Van Halen öppnar upp med den här låten, eftersom den antagligen är den svagaste på albumet. Eddie ger oss ingenting här, men kanske lite titt. Det är en anständig låt med en solid rytmspår, men fyrverkerierna kommer ännu inte att komma.
2. Utbrott
Det här är banan som fick miljontals barn att låsa sig i sina sovrum med sina gitarrer. Om att springa med djävulen var softbollens lobb, bastrar Eddie här ur parken. Första gången du hör det vänster du fråga dig själv, "Vad har just hänt här?" Berättelsen berättar att Eddie brukade spela detta och andra solon med ryggen till publiken för att dölja sina knep. Tappning med två händer, Echoplex-dykbomberna, till och med den tugga, halvfasade tonen måste ha varit främmande för folkmassorna vid Whisky redan på 1970-talet.
3. Du verkligen fick mig
Detta är ett omslag till Kinks 1960-hit, med lite Eddie-smak för att göra den speciell. Bandet täckte flera populära låtar på sina tidiga album, den påstådda teorin var att om de började täcka en hit var de redan halvvägs där.
4. Inte prata kärlek
Arpeggioerna som utgör intro riff- och versavsnittet, tillsammans med solon, ger den här lite av en spansk känsla. De krossande ackorden i koret ströjer med brun-ljud-ton och det kylande mellanrummet gör att du tror att Dave verkligen har varit i kanten en eller två gånger.
5. Jag är den
Eddie röker helt enkelt hela detta svängande spår Med ett iögonfallande kör och flera solo-möjligheter kan det vara den mest underskattade pärla på Van Halen, kanske till och med rivaliserande Eruption när det gäller hans färdigheter.
6. Jamie's Cryin '
Man skulle inte känna sig rätt att beskriva en Van Halen-låt som "sassy" men det kommer säkert nära. Det handlar om tonen på det här spåret. På tal om ton stal Tone Loc denna riff. . . jag menar, provade denna riff. . . för hans hit Wild Thing 1988. Sheesh!
7. Atomic Punk
Återigen skakar vi på huvudet och undrar om det verkligen är en vanlig gitarr som Eddie spelar. Efter att ha ryckt bort den ursprungliga "va?" förde med en liten phaser och plocka skrapning, vi bosätter oss i ett riktigt meningsljudande stycke. Och en anteckning här: Lyssna på tonen som Eddie tar tag i den fyra-tonerna som följer under versen. Det är händer, inte redskap.
8. Feel Your Love Tonight
Efter den gatavisande angst från föregående spår, lyser Feel Your Love Tonight saker. Detta är den melodi du vinklar när du reser med i din cabriolet en sommardag. Total Kalifornien vibe!
9. Little Dreamer
En nästan sorgfull melodi, och det är den tonen igen. Den här låten påminner förmodligen oss alla om någon vi en gång kände och som aldrig tycktes få saker rätt. Eller kanske det påminner oss om att med rätt mängd hållfasthet kan vi pressa otroliga ljud ur våra gitarrer. Hur som helst, det är en fantastisk melodi.
10. Glass Man
En annan swinger som börjar med en bluesy akustisk riff och förändras till en all-out shred fest. Eddie på sitt finaste och en annan Van Halen- pärla. VH skulle fortsätta att inkludera denna typ av bluesy akustisk känsla i några låtar på deras album som följde.
11. I brand
Skivan avslutas med inte bara en knall, utan kanske något mer besläktat med två artonhjulingar som slår mot varandra i full hastighet. Tillsammans med några välsmakande solon, piskar Eddie ut ett monsterhög riff på den här, och återigen är det allt i händerna. Det är menar, det är tungt och det gör att du vill ha mer.
Van Halen II och After
Och de som ville ha mer skulle inte bli besvikna. Van Halen II följde 1979, och även om den inte har uppnått den legendariska statusen som debutalbumet är det fortfarande ett fantastiskt skiva.
Låtar som Dance the Night Away, Women in Love och vackra flickor fortsätter att få airplay-radio fram till idag. Relativt otydliga låtar som DOA och Somebody Get Me a Doctor visade sig att VH fortfarande hade kanten, och Spanish Fly visade oss att Eddie visste sin väg runt en akustisk gitarr också.
Mer geni följde. Kvinnor och barn kom först 1980 och Fair Warning, troligen bandets mörkaste album, 1981. Släppningen av Diver Down 1982 var lite av en besvikelse för vissa fans.
Bortsett från den otroliga spårskatedralen och de positiva små gitarrerna, består de flesta av Diver Down av täckmelodier och filler.
1984 skulle Van Halen uppnå karriärens största framgång med lite hjälp från MTV. Singeln Jump (med Eddie på tangentbordet) satte finputs på bandets stjärna, och det medföljande albumet med titeln 1984 rakade upp listorna.
Tyvärr skulle ett av Van Halens största test snart följa. David Lee Roths val att driva en solokarriär lämnade dem utan sångare och satte bandets framtid i fråga.
Studioalbum 1978-1984"Dave-era" Van Halen, från '78 till '84, innehåller några av Eddies bräckaste och mest innovativa spel. Gitarrister och fans av gitarrmusik kan lära sig mycket här. Eddie fortsatte att utveckla sitt ljud och sin stil med Sammy Hagar, men dessa tidiga album är där legenden föddes.
Köp nuEddie Van Halens Legacy
Eddie Van Halens inflytande på rockgitarrens historia är obestridligt. Musiken förändrades snabbt i början av 1980-talet, då legioner av unga spelare försökte efterlikna sin nya gitarthjälte. Ordet ”shredder” blev snart en del av vårt ordförråd eftersom ett slags gitarrarmlopp var på gång.
Många av de band som nu respektlöst kallas ”hårband” är direkta extrapoleringar från Van Halen-modellen: den flamboyanta sångaren, gunslinger-gitarristen, rolig musik och den partihårda attityden. Tyvärr minns dessa band ibland mer för hur de klädde sig och de kraftballader som de släppte ut. Det faktum att det fanns några helt otroliga gitarrspelare under glammetallperioden förbises ofta.
George Lynch, Warren DeMartini, Vito Bratta, Reb Beach. Eddie banade vägen för dessa killar och otaliga andra. När grunge modet träffade i början av 90-talet blev det tyvärr okul att spela gitarr bra.
Lyckligtvis har den här mörka tiden gått, och unga spelare är tillbaka på att upptäcka vad strimla handlar om.
Van Halen idag
Van Halen bor på
De flesta känner till resten av historien. Van Halen fortsatte efter Dave med en ganska begåvad kille med namnet Sammy Hagar, och bandet började göra mer otrolig musik under de kommande decennierna. Men det förhållandet skulle också falla sönder, och Sammy, tillsammans med bassisten Michael Anthony, skulle så småningom befinna sig på outs med bröderna Van Halen.
Van Halen är inte klar än. Dave kom tillbaka för A Different Kind of Truth som fick bandet en hel del uppmärksamhet i media och mainstream-radiospel. Michael Anthony ersattes på bas av Eddies son Wolfgang. Anthony har tydligen anpassat sig till Sammy Hagar-lägret i Cabo och verkar inte desto värre för slitage om man kan tro på YouTube.
Eddie visar korta glimtar av Eddie-ness i den nya skivan, men den desperata ambitionen som droppade från hans tidigare arbete har inte sett så länge. Men detta är fortfarande Van Halen, och det nya albumet har mycket av samma gamla vibe. Har någon verkligen förväntat sig mindre?
Det är omöjligt att gissa framtiden för Van Halen, men om vi har tur kommer de att hålla sig lite längre. Affärsfrågor och hälsoproblem har gjort det svårt de senaste åren. Men oavsett vad som händer har dessa killar ingenting kvar att bevisa. Van Halen är ett band som har sett och gjort allt, men debutalbumet är där det hela började.
Under de tre-plus decennierna sedan det släpptes skulle de fortsätta att bli rock royalty. Men innan MTV, och Sammy och Monsters of Rock, fanns det detta första albumet, inspelat av fyra killar som gjorde sitt namn på Sunset Strip.
Du kanske också gräver:
Ozzy Osbourne's Guitar Legends
- Ozzy känner uppenbarligen gitarrtalanger när han ser det. Från hans tidiga dagar med Iommi till nutid har Prince of Darkness alltid omringat sig med de bästa rockspelarna. Här är en titt på Ozzys gitarrspelare genom åren.
Kända Fender Stratocaster-spelare och deras gitarrer
- Eddie Van Halen kan ha lanserat Super Strat till framträdande på 80-talet, men många stora musiker har förlitat sig på Fender Stratocaster för deras ljud. Här är de bästa av de bästa och gitarrerna de bär i strid.
The Big Four Thrash Metal Bands och deras gitarrister
- Van Halen dominerade den medievänliga hårdrockscenen på 1980-talet, men hela tiden rasade metaller i mörkret. I den här artikeln kommer du att läsa om Big Four av thrash metal och gitarrspelarna som körde dem.
