"Over the Rainbow" är ett hoppmeddelande om att något bättre väntar
På 1930-talet kände amerikaner i hjärtlandet den ena tvåstansen för det stora depressionen och dammskålen. När dagar blir mörka föredrar vi dock amerikaner att förlita oss på motståndskraft inför ansiktet. När stormmoln brygger ser vi efter regnbågar och silverfoder. Och när motvind blåser, stöttar vi oss och lutar oss in i dem.
Utöver dagens problem väntas något bättre. Det är det hoppfulla meddelandet som skickas i den här låten. Det är kanske därför det kallades som
- # 1 på Songs of the 20th Century-listan av Recording Industry Association of America (RIAA) och
- den största filmlåten någonsin av American Film Institute (AFI).
Den ursprungliga låttiteln för "Over the Rainbow" var "Over the Rainbow Is Where I Want to Be." Skriven specifikt för The Wizard of Oz raderades ditty från filmen tre gånger eftersom producenter bedömde det för allvarligt för rollen som Dorothy, som förmodligen var ett barn på 12. Men Judy Garlands rösttränare och en associerad producent trodde på låt och samarbetade för att förespråka hårt för att lägga till den igen.
Det var rätt drag. "Over the Rainbow" blev inte bara Judy Garlands signaturlåt utan vann också en Oscar för bästa originallåt. Under åren sedan den ikoniska filmen har låten spelats in av hundratals artister. Versioner inkluderar doo-wop, R&B, country, rock, heavy metal och allt däremellan. Passande, det var också melodin som spelades på skådespelaren Gene Wilder dödsbädd. Hitta din favorit bland några av de mest olika och mest framstående versionerna när vi tittar på vem som sjöng den bäst.
"Vem sjöng det bäst?": Så här fungerar det
I "Vem sjöng det bäst?" serien, vi börjar med den ursprungliga versionen av populära låtar som har täckts flera gånger. Sedan presenterar vi en uppsättning utmanare, artister som har släppt omslagsversioner i vilken genre som helst. Vissa omslagsversioner hedrar den ursprungliga konstnärens stil medan andra är tolkningar på nytt.
Eftersom den ursprungliga sångversionen vanligtvis betraktas som "standarden", inkluderar vi den inte i vår totala rangordning. Istället visar vi det först för jämförelse, med upp till 14 utmanare som presenteras nästa i rankad ordning . Använd omröstningarna nedan för att rösta om dina preferenser:
- Föredrar du den ursprungliga låten eller en coverversion?
- Vilka av omslagsversionerna föredrar du?
Den klassiska låten
"Over the Rainbow" av Judy Garland (1939)
I filmen The Wizard of Oz 1939 , Dorothy, den unga karaktären av Judy Garland, sjunger denna klassiska melodi innan en tornado rippar henne från sitt Kansas-hem och sedan transporterar henne till Technicolor lovande land Oz. Problemet vacklar för Dorothy, när hon står i ladugården och reflekterar över sitt dilemma. Orolig kan Dorothy inte kontrollera sin älskade hund, Toto, från att upprepade gånger komma ifrån henne. Hunden har nu bitit den vinkande stadskvinnan, fru Gulch, som har lagt ut hot om att hämnas mot dem båda. (" Jag får dig, min vackra ... och din lilla hund också! )
Med en känsla av mjuk melankoli, föreställer Dorothy sig undan hennes problem. Hennes sinne flyter till ett drömland som hon en gång hört talas om i en vaggvisa. Garland kanaliserar sina ambitioner till sångtexterna som om hennes liv beror på det. Låten förkroppsligar all oskyldighet och allvar hos en 16-årig tjej.
I årtionden har guldstandarden för den här klassiska låten varit Judy Garlands original. Kan någon utmanare slå det?
Utmanarna
Omslagsversioner i rankad ordning
1. "Over the Rainbow" av Eva Cassidy (2001)
Fantastisk och kerubisk. Eva Cassidy välsignar lyssnarna med sina gossamerliknande sång i denna känsliga och vagga blues-prickade återgivning som är över fem och en halv minut lång. Hon låter som en söt, kliniskt deprimerad ängel som behöver en dos Prozac. Med sina unika böjningar andas hon in en känsla av förlust, hopp och mycket mer mognad än originalet. Eva ger den här låten perspektivgåvan, och detta kreativt återgivna konstverk låter som en helt annan bit helt. Hon lyfter sången.
Lägg till detta lyssnarens insikt att denna förvånansvärt begåvade kvinna studsade runt den lokala District of Columbia klubbkretsen, utan att ha kunnat försörja sig med sin musik ensam, innan hon dog i relativ otydighet vid 33 års ålder av melanom som hade spridit sig till hennes ben. Det var vår förlust att sångfågeln Eva Cassidy inte "upptäcktes" förrän efter att hon var borta. Under tiden sedan hennes död har hennes inspelningar sålt över 10 miljoner exemplar, och hon har sedan skaffat sig kända fans, inklusive Paul McCartney, Michelle Kwan och Eric Clapton.
2. "Over the Rainbow / What a Wonderful World" av Israel ("Iz") Kamakawiwoʻole (1990)
Inledningsvis verkar det ytterst obehagligt att en så ömtålig och annan världsröst kan komma från en människa i denna förpackning, men varför inte? Native Hawaiian Israel ("Iz") Kamakawiwoʻole ger en känsla av förundran över hans kreativa mashup av dessa två klassiska favoriter med den ständiga, livliga strummingen av hans lilla ukulele och hans fascinerande sånglilja.
Beslutet att spela in den här låten var sista minuten, och den förändrade djupt både hans liv och arv. Izs version användes i flera filmer, tv-program och tv-reklam, allt från deodorant till bilar, tvål till spannmål.
Melodin börjar med hans fantastiska återgivande av Judy Garlands "Over the Rainbow", sedan smälter den sömlöst in i "What a Wonderful World", berömd 1967 av jazzens stora Louis Armstrong. Du skulle aldrig veta att det var två separata låtar skrivna med nästan tre decennier från varandra. Hans mer upp-tempo-strategi än Judy Garland skapar mer optimism. (Jag har alltid trott att den här versionen skulle göra en fantastisk, om än okonventionell, sång för en begravning eller minnesgudstjänst.) Då, mot de sista sista linjerna i låten, återvänder Iz konstfullt hela cirkeln till "Over the Rainbow."
Du kanske märker videofunktionens distribution av Izs aska i havet. Med en vikt på över 757 pund vid sin tyngsta och omkring 500 pund vid sin död dog han av fetma-relaterade orsaker 1997 vid 38 års ålder.
3. "Over the Rainbow" av Frank Sinatra (1944)
Man, Ol 'Blue Eyes visar upp sin sammetröst här. Han var inte ens 30 år ännu i den här inspelningen. Med stöd av sångare och en orkester som låter som om de är rakt ut i Disneys Bambi- film, marknadsför Mr. Sinatra den här låten till ett konstverk med sin släta röst som flyter genom flera rader med extra texter i mitten. Även om han inte kreativt ombildade låten som de två första utmanarna, är hans sång oklanderlig. Flott. Toppklass. De gör dem inte så här längre.
4. "Over the Rainbow" av Jewel (2009)
Jewel börjar denna version av "Over the Rainbow" med en nära viskning, och hon ger generöst lyssnarna bonusen till en lite känd introduktion som Judy Garland bara sjöng en gång offentligt. Visste du att den här lilla förspelningen fanns?
När hela världen är ett hopplöst virvar,
Och regndropparna tumlar runt,
Himlen öppnar en magisk körfält,
När alla molnen mörknar upp i himlen
Det finns en regnbågsväg att hitta,
Ledande från din fönsterruta.
Till ett ställe bakom solen, bara ett steg bortom regnet.
Juvels omslag är en del av en samling av vaggstolar, förtrollande av dess känslomässiga äkthet. Dessutom, obehindrad av tung musik, tillåter denna version av juvelens orörda röst att tippa, vrida sig och fladdra sig akrobatiskt genom texterna. (Hon uppföddes av en jodelare som sedan operativt utbildades på college, alltså är vokalakrobatik hennes forte.)
Juvelens bidrag är extremt starkt och borde påminna lyssnaren om att det här var en konstnär som var Grammy-nominerad i två andra genrer. Hon är en expert, inte en ett-trick ponny, och detta är bland hennes bästa verk.
5. "Over the Rainbow" av Pink (2014)
Pink följde i Juvels fotspår och inkluderade den sällan sjungna introduktionen till "Over the Rainbow" när hon framförde den klassiska melodin vid Oscar Academy Awards 2014. Det var 75-årsjubileum för Wizard of Oz- filmens släpp, och bland de närvarande var Judy Garlands barn, inklusive dotter Liza Minelli.
Sångaren fängslade sin publik hennes raspiga sång och hennes känslomässiga prestanda. Hennes röst var full av gusto, och vid punkter steg det helt enkelt. Det var ingen tvekan om att Pink avbildade vad texterna betydde inom ramen för hennes egna drömmar. Sedan gick hon in för det stora slutet, en ansträngning som var gudomlig och förtjänande av den stående ovationen hon fick.
6. "Over the Rainbow" av Eric Clapton (2001)
Medan vissa versioner av "Over the Rainbow" är melankoliska, är den inte det. Det är något du kan svänga till, en rökig, avslappnad R & B-återgivning som är tung på hopp och spelas in live i konsert. Clapton kyler med sin gitarr som gör det han gör bäst. (Och om du tittar noga, kommer du att märka att han bär tennisskor. Endast en man i en viss ålder som slutat ge en flygande f * ck om vad folk tror gör det, och du måste respektera honom för det.) man, rösten, legenden.
7. "Over the Rainbow" av Patti LaBelle & The Bluebells (1966)
Även om hon väntade tills 1977 för att lansera sin solokarriär, gör sångerskan Patti LaBelle klart i den här låten att hon inte behöver säkerhetskopiera, tack. Kvinnan har några kraftfulla rör, och hon använder dem här för att lägga till skada på denna långsamma version av "Over the Rainbow." Det enda negativa är den ineffektiva doo-wop-sång-sångeffekten som hennes back-up sångare har lagt till. Om något, accentuerar det LaBelles exceptionella sångtalang.
8. "Over the Rainbow" av Trisha Yearwood (2018)
Countrystjärnan Trisha Yearwood tar in en orkester för att säkerhetskopiera henne och gör Yomans arbete med att replikera den klassiska låten. Men medan hennes återgivning är tillräckligt trevlig, spelar hon det säkert och tar inte chanser på att stämma bortom att slå ut linjen, " någonstans över regnbågen. " hennes bidrag till bristande kreativitet och övertygande känslomässigt djup i jämförelse med högt rankade utmanare. Tyvärr, Trish.
9. "Over the Rainbow / What a Wonderful World" av Cliff Richard (2001)
De säger att imitation är den högsta formen av smicker. Samma konstnär som förde oss pophit 1976 "Devil Woman" från 1976 erbjuder denna positiva, upplyftande omslag av Judy Garlands original. I den kanaliserar han Iz's ande, minus ukelele, och erbjuder en rockversion av Israel Kamakawiwoʻoles blandning av "Over the Rainbow" och "What a Wonderful World." Även om jag önskar att Richard erbjöd något annorlunda än att bara försöka imitera en annan musikers ljud, flöt hans röst utan ansträngning genom låten, och jag gillade rockinstrumentalerna.
10. "Over the Rainbow" av Katharine McPhee (2006)
Åtminstone var hon inte ett envärt undrar. Katharine McPhee var tvåa i den femte säsongen av American Idol, och hennes 2006-omslag av "Over the Rainbow" toppade nr 12 på Billboard Hot 100, följt nästa år av "Over It." Efter flera år av att hon inte hade några andra hits på Billboard Hot 100, vände hon sin uppmärksamhet till skådespel och Broadway. (Jag tror att hennes talang är väl placerad där.)
McPhees återgivande av "Over the Rainbow" fungerade bra på diagrammet, men snarare än ett genuint försök att förmedla en känslomässig upplevelse var det istället en övning i vokal gymnastik. Visst, medan hon är särskilt bra på att slå sina märken när det gäller dessa höga toner, verkar McPhee bara gå igenom de rörelser. Vokalt verkar hon säga: " Se vad jag kan göra! " Och förlitar sig helt och hållet på för mycket vibrato. Hennes version saknar förmågan att verkligen ansluta, och jag tyckte att det var ganska standard.
11. "Over the Rainbow" av Pentatonix (2017)
När de började med " do do do do " tänkte jag redan " nej nej nej nej ." Sedan de brast på scenen 2011 som vinnare av NBC: s The Sing-Off, har Pentatonix oss så bortskämda med deras otroliga capella- versioner av populära låtar att när de producerar en som bara är genomsnittlig, är det en bitter besvikelse. Detta omslag saknar deras vanliga gnista, och särskilt senare i låten blir det tydligt att det är för många människor som är involverade i denna satsning.
12 "Over the Rainbow" av The Geezinslaws (1990)
Jag lovar att detta skiljer sig från alla versioner du någonsin har hört. Om du vill ha en kreativ tolkning av "Over the Rainbow", här är det av Austin, Texas-baserade countrymusikkomediduon The Geezinslaws. De uppträdde tillsammans i över fem decennier.
Vissa kan säga att de slaktade låten. Jag säger att om du gillar bluegrass-prickad countrymusik så kommer du att uppskatta detta som ett vild omintegrerat omslag som Judy Garland aldrig skulle ha misstänkt (som om hon hade förväntat sig en gigantisk hawaiisk kille med en ukelele för att täcka det.) har en "hoedown" stil smittsam takt. Även om detta inte är din musikstil, är det något fel med dig om du inte tappar i slutet av låten. Passera majsbrödet och lyssna, även om det bara är för chockvärdet.
13. "Over the Rainbow" av The Demensions (1960)
Dimensionsna uppfann "Over the Rainbow" som en doo-wop-låt. Det var deras högsta kartlagda singel och steg till # 16 på Billboard Hot 100. Eftersom de inte hade några andra låtar som träffade Billboard Hot 100, betraktar dem som en hit-underverk.
Jag fann att den doo-wop ditty konceptet för den här låten fungerade bättre än dess verklighet. Medlemmarna i kvartetten sjöng över varandra, så det var svårt att tydligt förstå några av deras ord ibland även om jag kände texterna. Dessutom verkade låten dra, och den fick en otilltalande "sing song" -kvalitet. Även om lyssnaren får poäng inom den första minuten av låten, var det värt att lyssna.
14. "Over the Rainbow" av Rufus Wainwright
Denna återgivning är så tung på skada att det är svårt att lyssna på. Rufus sjunger som om han har en mördande migrän. (Märker du att han håller huvudet och stryker ansiktet på ett själv tröstande sätt?)
Han drar fram sina texter dramatiskt - jag sa inte effektivt, bara dramatiskt - och han misslyckas med att utrota sina ord. Du måste vara en hård fan för att njuta av detta erbjudande. Att spela det på repetition kan göra en bra om än ovanlig form av straff för samarbetande fångar. De skulle säga "farbror" ganska snabbt. Straffa dig inte själv genom att lyssna till den här låten för intensivt.
