Bow Hold: början på allt
Ett bra bågehåll är förutsättningen för en vacker ton. Varje finger i höger hand har sina funktioner, och varje finger måste placeras korrekt på pilbågen. Fina rörelser krävs när du spelar fiolen och därför måste fingrarna förbli böjda och avslappnade.
Ett av de vanligaste problemen som finns i studentens rosett är den förlängda tummen och fjärde fingret (pinkig). Överförlängda fingrar stelnar hela bågen eftersom skarvarna har låsts fast. Studenter som inte har kunnat upprätthålla ett flexibelt bågehåll kommer att finna det utmanande att spela med den nedre delen av bågen. Tummen spelar en avgörande roll för att låta de andra fingrarna röra sig flexibelt medan fjärde fingret behövs för att balansera bågens vikt när man spelar nära grodan.
Det finns olika sätt att hålla bågen som lärs av olika fiolskolor. Enligt den berömda ungerska pedagogen Carl Flesch finns det den tyska, ryska och fransk-belgiska pilbågen. Medan Flesch gynnade det ryska bågehållet - kontaktpunkten för första fingret (pekfästet) närmare basleden, spelade många violinister som jag mött spelade med den fransk-belgiska pilbågen.
Att hålla det rak
Att hålla bågen parallell med bron är en komplicerad uppgift. Det hjälper till att ställa strängarna i oavbruten vibrationer för att få en jämn ton. Ofta lider tonkvaliteten när bågen missade den perfekta vinkeln med strängarna.
I principerna för fiolspel och undervisning sa Ivan Galamian att ”alla rörelser i handen, armen och fingrarna är cirkulära till sin natur. Därför bildas en rak linje rörelse endast genom en kombination av naturligt cirkulära rörelser. ” Med andra ord, att rita en rak båge kräver en sekvens av rörelser, där varje rörelse måste vara välproportionerad.
Nybörjare börjar ofta lära sig att spela med hjälp av mitten av bågen, där en enkel underarmrörelse, liknande att öppna och stänga armbågen, kommer att hålla bågen parallell. Det är samma bågslag som används för att spela en snabb passage av jämna toner. Att spela bågen mot spetsen och grodan kräver mer uppmärksamhet eftersom det involverar överarmens rörelse från axelleden. När pilbågen når spetsen och grodan krävs en del rörelser i handleden och fingrarna för att hålla pilbågen i rätt vinkel och för att underlätta en smidig bågsbyte i motsatt riktning.
Vikt och tryck
Unga studenter som har lärt sig att hålla bågen måste lära sig att släppa bågens och armens vikt på fiolen. Detta kan endast göras när den högra överarmen är lika jämn med bågen. Att spela med denna typ av naturlig vikt ger oss en rikare ton och en mer flexibel rosett. Studenter som inte kan engagera sig i denna naturliga vikt tenderar att tvinga trycket ner med fingrarna när de blir ombedda att spela en hög passage, vilket resulterar i styvhet och dålig ton.
För att spela med vacker ton måste vi vara medvetna om skillnaden i vikt i olika delar av bågen. Att spela med samma tryck i hela bågen resulterar i en ojämn ton på grund av ojämn viktfördelning över bågen. För att upprätthålla en jämn ton måste vi därför lära oss att motverka bågens naturliga tendens.
En rörelse inåt från höger underarm (pronation) kan lägga till vikt i pilbågen och är särskilt användbar för att upprätthålla volymen eller göra en crescendo på en down-bow. Samtidigt hjälper en utåtriktad rörelse (supination) att upprätthålla volymen eller skapa en diminuendo på en uppbukt.
Förstå Sounding Point
Ljudpunkt hänvisar till avståndet från din båge från bron där den spelar på strängarna. En ljudpunkt som ligger nära bron ger dig ett fast, rikt och projicerat ljud. Solister spelar ofta på den klingande punkten i en konsertföreställning. Många lärare skulle uppmuntra sina elever att spela så nära bron som möjligt utan att gå över (dvs. spricka) när de utför en solo repertoar. Å andra sidan ger en ljudpunkt som är närmare fingerplattan dig ett mjukt, tunt och luftigt ljud. Det används ofta i kammare eller orkestermusik i ackompanjemangsdelarna. I vissa fall kan vi hitta kompositörer som ber violinisterna spela 'sul tasto' eller 'flauntando' i en solo repertoar.
Att hitta den bästa ljudpunkten beror på vilka strängar och positioner du spelar också. I allmänhet kommer en lägre / tjockare sträng att låta bättre med en ljudpunkt längre bort från bron jämfört med en högre / tunnare sträng. Att spela i en högre position förkortar strängens längd, och därför är det bättre att spela närmare bron i de högre positionerna.
Bogtrycket, båghastigheten och ljudpunkten utgör ett unikt förhållande där varje aspekt kommer att påverka de andra två. Om du till exempel vill spela med en bra ton nära bron, måste bågen vara tyngre och långsammare. Men om du ska spela med snabb båghastighet, är det bättre att spela längre bort från bron med en lättare båge. Att förstå detta förhållande ger dig en hel palett av ljud att välja mellan i ditt spel.
"Man måste alltid träna långsamt. Om du lär dig något långsamt glömmer du det långsamt." - Itzhak Perlman
