Njut av instrumenthits från igår
60- och 70-talet gav några viktiga punkter i musikhistorien. I slutet av denna tidsperiod hade rock, punk, funk och disco fått mycket mark. Vi glömmer emellertid ibland de populära och viktiga instrumental hits som också fick mycket lufttid och som också spelade en viktig roll i att förändra musik.
Några av dessa instrumentaler var ursprungliga skapelser, medan andra var anpassningar av gamla klassiker. Vissa introducerade (eller åtminstone innehöll) nya instrument som Moog synthesizer och det elektroniska tangentbordet.
Nedan kommer jag att granska några av de mest populära instrumentalhitarna från 60- och 70-talet och låter dig lyssna på för att få en öron av den musik som hjälpte till att forma dagens musik.
Klassisk gas
1968 släppte Mason Williams "Classical Gas", ett stycke som han komponerade och utförde på klassisk gitarr. Även om det har täckts av ett antal artister sedan den här tiden, är detta den ursprungliga versionen.
Detta är en av de instrumentala träffarna som jag minns att jag lyssnade på på en biltur med mina föräldrar när jag var på skolan. En del av dess popularitet berodde på att både unga och gamla kunde uppskatta det lika.
Du kan höra Williams utföra det nedan.
Music Box Dancer
Släpptes som singel 1978, "Music Box Dancer" var en kart-topper. Detta pianostycke komponerades av Frank Mills och har framförts av många artister under åren.
Den här låten träffade listorna senare i min tonår, och även om mer av min lyssningstid spenderades med rock- och disco-typer av låtar, hade detta pianostykke en tidlös vädjan för alla åldersgrupper också.
Nedan kan du höra originalversionen.
Underhållaren
Bland de instrumentala hits från 70-talet var också en låt som faktiskt först skrevs decennier tidigare av Scott Joplin. Ragtime-stycket "The Entertainer" anpassades av Marvin Hamlisch och fungerade som tema för filmen The Sting .
Jag kan komma ihåg att jag hörde den i radio och såg filmen några år senare på tv-sändning, men jag minns bäst av den från ett liveuppträdande av det lokala gymnasiet. Det är popularitet: När alla andra plockar upp det!
Du kan höra det eftersom det spelades in som tema för filmen nedan.
popcorn
I slutet av 60-talet skrev Gershon Kingsley och spelade in "Popcorn" men det var inte förrän 1972 - när ett band som heter Hot Butter spelade det på Moog-synthesizer - att det blev framgångsrikt på listorna, i USA och utomlands.
Jag kan komma ihåg nya ljud som dök upp när jag gick på gymnasiet, och Moog-synthesizer var något vi började höra. Visst, elektronisk musik hade inte utvecklats till den nivå som den är idag (i europeiska diskotek och sådan) men det verkar definitivt ha börjat här.
Nedan kan du höra Gershon Kingsleys originalversion av detta populära instrumentinstrument.
Hymne
Denna instrumental kom ut från albumet Opera Sauvage släppt 1979. Den grekiska musiker Evangelos Odysseas Papathanassiou skrev och framförde många instrumentbitar under 1970-talet, 80-talet, 90-talet och därefter, inklusive soundtracks i ett antal filmer. Detta är emellertid det första som jag personligen minns att jag hörde.
Uppenbarligen var han intresserad av elektronisk musik. Du kan höra Vangelis version nedan.
Tema till en sommarplats
Max Steiner skrev musiken för temat till filmen A Summer Place, och 1960 slog denna låt hitlistorna som spelades in av Percy Faith.
Jag minns faktiskt inte den här filmen eller hörde melodin som barn, men jag kan säga att det är en från den tidsperioden som jag har hört hundratals gånger sedan utan att veta dess ursprung. Det är ett annat tecken på popularitet: Det går över generationer utan att vi ens är medvetna om att vi känner melodin.
Du kan höra denna hit instrumental nedan.
Hawaii Five-O Theme
Hawaii Five-O var en populär TV-serie i USA under 1968 och under flera år i rad. Det var en detektiv / polisutställning med Jack Lord. Temat för showen skapades av Morton Stevens och känns igen lätt av miljoner människor även nu, mer än 40 år senare.
Temasången är säkert bättre känd än själva showen och hjälpte förmodligen turistnäringen på Hawaii vid den tiden.
Du kan höra temat från showen nedan.
Rockford Files Theme
Rockford Files var en TV-serie om en detektiv som spelades av skådespelaren James Garner. Den sprang från 1974 till 1980. Temasången, skriven av Mike Post, blev populär och hördes ofta på radio.
Medan James Garner var ganska populär som en bra kille och tydligt hade en älskvärd och humoristisk titelkaraktär i den här showen, är temalåten troligen vad de flesta idag troligen kommer att komma ihåg från serien.
Lyssna på denna temalåt nedan.
Sista datumet
Pianisten Floyd Cramer skrev och spelade en av hitinstrumenterna från 1960-talet känd som "Last Date."
Jag känner till den här låten främst från ett gammalt album som mina föräldrar hade. I grund och botten växte jag upp med att höra det och har alltid tyckt att det hade en mycket sorglig känsla för det.
Du kan kolla in det nedan.
Baby Elephant Walk
"Baby Elephant Walk", skriven av Henry Mancini, blev populär 1962 när den presenterades i filmen Hatari .
Denna hitinstrument är en som jag tror att jag minns från andra källor, eftersom jag aldrig såg Hatari . Jag måste tro att det har använts någon annanstans som bakgrund för handlingar från nyfikna små djur och ungar.
Du kan höra det nedan.
Walk, Don't Run
Låten "Walk, Don't Run" släpptes av Ventures 1960 och fick en bred popularitet. Men min forskning visar att låten faktiskt skrevs flera år tidigare av Johnny Smith. Ett antal musiker har framfört låten före och sedan.
Återigen såg den här hitinstrumenten uppenbarligen mycket lufttid väl efter det att den släpptes 1960, eller så skulle jag aldrig vara medveten om det. Surfa musik i allmänhet var populärt på oldie stationer i många år.
Du kan höra "Walk, Don't Run" nedan.
Torka bort
1962 skrev Sufaris och spelade in "Wipe Out" och 1963 var det nära toppen av listorna. Detta instrumentinstrument har bara två ord, de två i titeln på låten, som kan höras i början av inspelningen. Det är förmodligen en av de mest erkända surflåtarna som någonsin spelats in.
Telstar
Den här, med titeln "Telestar", spelades in och släpptes 1962 av Tornadoes. Låten - uppkallad efter en kommunikationssatellit som hade lanserats det året - spelades in för att emulera några av ljuden som är associerade med den enheten.
Mina enda minnen från den här låten är att höra den många år senare på kvällen när en lokal radiostation stängde av. De sprakande ljuden i början och slutet av inspelningen var särskilt kusliga när de hördes vid midnatt. Lyssna på det nedan.
Temat från exorcisten
Temamusiken för filmen The Exorcist från 1973 är en komposit av Mike Oldfield med titeln "Tubular Bells." Den här låten utgör ett helt album med två versioner som går över 20 minuter vardera.
Filmen, anpassad från en roman av William Peter Blatty, är en av de mest berömda skräckfilmerna genom tiderna.
Du kan höra en del av "Tubular Bells" nedan.
Temat från kärlekshistoria
Filmen Love Story, som släpptes 1970, spelade Ryan O'Neal och Ali MacGraw som unga älskare som slits isär av en terminal sjukdom. Temasången var en av decenniets stora instrumentala hits. Det hade titeln "Var börjar jag" och skriven av Francis Lai.
Låten spelades sedan in av olika artister, både med och utan texter / sång. Du kan höra denna sorgliga och vackra låt nedan.
Känns så bra
"Feels So Good" skrevs först och utfördes av Chuck Mangione 1977 och släpptes på sitt album med samma namn samma år. 1978 släppte han en förkortad version som singel och den träffade listorna.
Flugelhornet finns med i den här låten. Du kan höra "Feels So Good" uppträtt live nedan.
Glädje
Den brittiska gruppen Apollo 100 spelade in en klassisk melodi och gjorde den till en stor hit i USA 1972. Låten, med titeln "Joy", var en version av Johann Sebastian Bachs "Jesu, Joy of Man's Desiring" och arrangerades av Tom Parker.
Jag minns att jag hade en singel av detta instrumental som jag älskade att spela helt enkelt för dess förmåga att lyfta andar. Hör det på videon nedan.
Rock and Roll: Del 1 och 2
En annan instrumental hit från 70-talet som har hörts allmänt under åren sedan är Gary Glitters "Rock and Roll, del 2." Del 1 har texter men del 2 är främst ett instrument med ordet "Hej" upprepas vid olika punkter. Det träffade de amerikanska listorna 1972 och blev senare mycket populärt vid sportevenemang, och det är här jag minns livligt att jag hörde den här låten.
Outa-Space
Billy Preston släppte singeln "I Wrote a Simple Song" 1971, men den ursprungliga B-sidan av skivan var melodin som verkligen tog fart. "Outa-Space" var den positiva Funk / R & B-instrumentalen det året.
En femte av Beethoven
Ja, även disco erbjöd instrumentala stycken. 1976 spelade Walter Murphy och Big Apple Band in och släppte "A Fifth of Beethoven." Naturligtvis anpassades det från det klassiska stycket, Beethovens femte symfoni.
Även om det har använts i en mängd olika filmer och shower, är dess användning i diskotreffet "Saturday Night Fever" förmodligen den mest minnesvärda.
Du kan höra "A Fifth of Beethoven" i videon som tillhandahålls här.
Gröna lökar
Blues and Soul erbjöd också några instrumentala hits på 60- och 70-talet: "Green Onions" av Booker T & MGs var mycket framgångsrik. Det spelades in 1962 och innehöll ett orgel.
Videon publicerad nedan visar en liveuppträdande av den här melodin.
Musik att titta på flickor av
Först skriven som en kommersiell jingel för Diet Pepsi, "Music to Watch Girls By" spelades in av Bob Crewe 1967. Det var en framgångsrik karaktär och spelades in av andra artister också, både med och utan texter.
En smak av honung
"A Taste of Honey" är en instrumental klassiker skriven av Bobby Scott och Ric Marlow. Den släpptes med filmen med samma namn och vann en Grammy-pris 1962. Herb Alpert och Tijuana Brass spelade också in en version 1965 och tog den tillbaka till listorna för en Grammy-pris 1966.
Jag minns den här instrumentala låten från Herb Alpert Album, Whipped Cream & Other Delights, som mina föräldrar brukade spela när jag var liten.
Kärlek är blå
Musiken till "Love Is Blue" (på franska, "L 'Amour est Bleu") skrevs av André Popp. Det spelades in både med och utan texter. I USA släpptes den mest populära versionen 1967 och var en instrumental hit, vilket gjorde det till listorna 1968 som inspelats av Paul Mauriat.
Du kan höra den här versionen av låten i videon nedan.
Frankenstein
Rock tillhandahöll en annan intressant instrumental bit under 1970-talet: "Frankenstein" skapades av Edgar Winter och släpptes av hans grupp, Edgar Winter Group, på albumet They Only Come Out at Night . Den använde kraftigt synthesizern som var ny då. Det träffade listorna 1973.
Du kan se den utföras live på videon som tillhandahålls här.
Inget sak vad formar din mage
En annan mycket populär instrumental, "No Matter What Shape Your Mage's In", spelades in av T-Bones och träffade topplistorna i december 1966. Tre medlemmar i bandet spelades senare in under namnet Hamilton, Joe Frank, & Reynolds.
Låten användes också i Alka Seltzer-reklam.
Stranger on the Shore
"Stranger on the Shore" skriven av Acker Bilk och släpptes först 1961. Han framförde den på klarinett med koralstöd. Det har spelats in sedan många artister och använts i ett antal filmer.
Prestanda du ser nedan var video inspelad på 1980-talet.
calcutta
"Calcutta" var ytterligare ett kartläggande instrument på 1960-talet. Det spelades in av bandledaren Lawrence Welk och träffade nummer 1 på listorna 1961. Det såldes över en miljon exemplar och drev också albumet med samma namn till nr 1.
Stiga
1979 instrumental "Rise", inspelad av Herb Alpert, var en favorit som sålde miljoner. Denna originalinspelning innehöll Alperts trumpet och träffade toppen av US Billboard Hot 100-diagrammet. Det fick senare ett Grammy-pris.
Breezin'
I mitten av 1970-talet släppte George Benson hiten "Breezin", titeln på singeln och albumet. Jazzgitarristen blev berömd som barn och har fortsatt sin karriär till nuvarande dag.
Nedan är en video som innehåller en studioversion av "Breezin".
Spanska loppor
Som ni ser i denna artikel var Herb Alpert mycket populär på 60- och 70-talet. En annan av hans hits var "Spanish Flea", en låt som miljoner människor känner igen men som förmodligen inte känner till namnet på. Det släpptes 1965.
Tidigare versioner av låten gjordes av andra artister och inkluderade sång.
Laras tema
1965 släpptes filmen Dr. Zhivago . Den episka filmen var en framgång och det var dess musik. "Lara's Theme" var mycket populärt vid tiden som instrument och släpptes senare som "Somwhere My Love" med sång till.
TSOP
"The Sound of Philadelphia" (TSOP) var en hit 1974. Det populariserades på showen Soul Train och gjordes av MFSB (Mother, Father, Sister, Brother).
Love Theme (från The Godfather)
Den ursprungliga Godfather- filmen (den första i en trilogi) var en toppfilmerande film 1972 och producerade ett par instrumentala hits. En av de mest populära var kärlekstemat som också hade en vokalversion som heter "Speak Softly Love." Naturligtvis var Gudfadertema en annan populär melodi i sig själv.
Cottons Dream eller Nadia's Theme
År 1971 skrev kompositörerna Barry De Vorzon och Perry Botkin Jr. Cottons Dream (senare känd som Nadias tema). Det användes först i Bless the Beasts and the Children, senare som tema för dagsåpopera, The Young and the Restless. 1976 blev det ett tema i USA för den mycket framgångsrika rumänska gymnasten Nadia Comaneci under OS.
Kärlekens tema
Grammy prisbelönta sångare, låtskrivare och kompositör Barry White är ansvarig för den instrumentala hiten Love's Theme 1973/74. Han var känd för sin djupa röst och romantiska sånger men på det här stycket lämnade han den till sin 40-stycks orkester för att bearbeta sin magi.
Efter släppandet av den framgångsrika instrumentalen släpptes en sångversion. Du kan höra orkesterns prestanda nedan.
