Bluesgitarr
Bluesgitarr är en stil som antingen tar dig eller inte. Vissa människor klarar det helt enkelt inte, där andra bitas från början och drivs till att bli de bästa bluesmusikerna de kan vara.
När det gäller gitarrspelare har till och med de som verkligen inte är med i blues en hel del respekt för genren och några av de fantastiska gitarristerna som har kommit och gått genom åren. Det spelar ingen roll om du gillar blues eller inte, om du är en gitarrist som börjar kommer du snart att inse att lära sig att spela vissa blues kan ha en enorm inverkan på ditt spel.
När du tänker på blues kanske du tänker på den slickiga stilen av BB King, eller de fuzz-infunderade ljuden från Jimi Hendrix, eller den blandande Texas-stilen i Stevie Ray Vaughan.
Eller så kan du gå tillbaka till Delta Blues-legenden Robert Johnson. Musik från band som Allman Brothers och ZZ Top är till stor del baserad på blues, och till och med vissa popstjärnor som John Mayer är genomförda bluesgitarrspelare.
Det är alla enkla exempel, men i verkligheten är blues överallt, och rockmusiken lutar på den som en krycka. Bluesgitarr genomsyrar nästan varje rock and roll-undergenre, från country till metal och allt däremellan.
Om du vill bli en bättre gitarrspelare, lära dig själv lite blues. Dina improvisationsförmågor kommer att förbättras, du får bättre kontroll över tavlan och du förbättrar till och med ditt öra. Du kan också ha kul om du inte är försiktig!
Den här artikeln är en väldigt grundläggande grundläggare för att komma igång med bluesgitarr.
Grunderna i Bluesgitarren för nybörjare
Bluesmusik är en härledning av jazz och baseras vanligtvis kring en 12-bard ackordprogression. Rytmiskt är det en mycket förutsägbar stil. Teoretiskt finns det två grundläggande information som du behöver förstå för att spela blues på gitarren: 12-bords ackordprogression och Minor Pentatonic Scale .
Blues med 12 barer
Denna ackordprogression är ryggraden i de flesta bluesmusiker. Det är verkligen basen för rockmusik i allmänhet. När du har tagit det ner kan du flytta det till valfri tangent. Oavsett om du spelar snygga Chicago Blues, svettiga Delta Blues eller SRV: s blandande Texas-stil, kommer 12-takts blues-ackordprogression vara basen i din musik.
Tråkig? Kanske lite, men tänk på det som en grund för ett hus som allt annat är byggt på. Den här grunden kan vara grundläggande men den är stark, och det har funnits några otroliga musiker under årtiondena som gjorde sina karriärer solo över 12-bar blues.
Du kan oroa dig för teorin bakom den senare. För tillfället, få bara en uppfattning om hur 12-stapeln bluesprogression ska låta.
Super-Easy 12-Bar Blues introduktionskurs
Minor Pentatonic Scale
Det finns många viktiga skalor att lära sig som gitarrist, men ingen viktigare än Pentatonic Minor. Den mindre pentatoniska skalan är ett derivat av den naturliga mindre skalan, exklusive de andra och sjätte tonerna. Detta gör det till en 5-ton skala (oktav gör 6 toner) snarare än 7 toner som en diatonisk skala (ocatave gör 8 toner).
Förstår inte vad jag just sa? Det är okej. Bryr du dig inte? Ännu bättre.
Din dåliga inställning till musikteori kommer inte att hindra dig från att vara en bra bluesgitarrist. Faktum är att många bluesmusiker genom historien inte ens kunde läsa musik.
Men det betyder inte att de är lediga. Var och en av dessa killar kände de Pentatonic Minor skalamönster som ryggen på deras händer. Det finns fem positioner på skalan, som det finns för de flesta skalor.
För din förnuft ska alla fem positionerna inte presenteras här. Men du kan ta en titt på diagrammet nedan för att få en uppfattning om hur Pentatonic Minor ser ut på fingerplattan. I detta fall F Minor Penatatonic.
Rotnoterna är i rött (F). Kom ihåg att en Pentatonic skala endast är fem toner, inte åtta, så den faktiska skalan är en röd prick och de fyra svarta som följer. Skalan börjar igen med nästa röda prick.
Detta är bara ett av fem mönster som du bör lära dig att använda runt fingerplattan, men det är en utmärkt plats att börja lära sig bluesgitarr för nybörjare.
Den blå noten
Det finns en annan sida till Pentatonic Minor, ett tillägg med en anteckning som gör en värld av skillnad. Det spelas på samma sätt som Pentatonic Minor, med tillägg av en platt 5: e ton. Tillägget av platt-5, eller "blå" anteckningen ger den skala som bluesy känsla som är svårt att beskriva, men du vet det när du hör det. Denna skala kallas ibland ”blues skala” och återigen finns det 5 mönster att lära sig.
Som med den Pentatonic Minor skalan, döda inte dig själv och försöker förstå teorin. Det som är viktigt är att känna till mönstren och vilken nyckel de är i. Återigen har många bluesspelare lärt sig i örat och utvecklade så småningom en instinkt för teori snarare än ett boklärt perspektiv.
Kom ihåg att när vi pratar om en platt 5: e ton refererar vi till storskalan, inte Pentatonic Minor. Här är samma F-mindre Pentatonic skala som ovan med tillägget av den "blå" anteckningen. (Naturligtvis i blått.).
Wrapping Your Mind Around Music Theory
Klarar inte vädret? Känner du att du är i en lila dis? Är spänningen borta när du börjar tänka på musikteori och alla dessa skalor?
Gitarrister som blir lite kliande när de försöker förstå teorin bör kolla in boken 
Tänk på detta som en genväg för att hitta dig runt gitarren. Av alla lektioner som jag har läst i trettio års spelande hjälpte den här boken mig att sätta saker i perspektiv mer än något annat.
Sätter BluesTogether
Medan teorins betydelse har minskats ned i den här artikeln, kan du inte ta reda på grunderna. Memorera 12-stapeln blues i olika tangenter, lära sig de olika skalmönstren och känna anteckningarna på fretboard. Med tiden börjar du se hur det passar ihop.
Så småningom borde du kunna höra en ackordprogression och solo över det utan mycket tanke. Att lära sig improvisera är en enorm del av att vara en bra bluesgitarrist. Denna färdighet kommer inte över en natt, utan bara från timmar av rätt typ av övning.
Rätt typ av övning
I gamla dagar lärde bluesmusikanter sig från att fastna med andra musiker, handla tips och titta på andra uppträda. Om du vill vara en bra bluesgitarrist måste du göra det på samma sätt. Lyckligtvis har vi idag många resurser för att hjälpa oss att få kontakt med andra musiker och lära oss repen.
Att fastna med andra musiker är förmodligen det bästa sättet att finslipa dina kotletter. Samarbeta med vem som helst du kan tolerera och spela. Även om de inte är bluesorienterade musiker kan du fortfarande träna dina skalor och ackord och få lite erfarenhet av att spela med andra.
Att spela tillsammans med inspelningar är ett annat bra sätt att förbättra. För inte så länge sedan var det att spela in dig själv att spela en ackordprogression, sedan spela upp den och arbeta på dina solo. Idag finns det alla typer av verktyg som kan ge backingmusik och hjälpa till att förbättra ditt spel.
Nästa steg
För att bli en bra bluesgitarrist måste du spela, öva, lyssna och börja om igen. Men det är mer än så. Leon Redbone sa att blues inte är något annat än att en god man mår dåligt. När du tänker på det på det sättet handlar det inte alls om musik. Det handlar om att uttrycka vad som finns i dig - oavsett om det är sorg eller glädje - och lägga dina upplevelser där andra kan relatera till.
Om du spenderar tid på att lära dig grunderna i bluesgitarr kommer ditt spel att förbättras, även om du inte är en bluesgitarrist. Huvudgitarrspelare i country, rock och metal påverkas enormt av blues, och om du är specialiserad på en av dessa genrer är det mycket värt det att spendera tid på blues.
Lycka till och ha kul!
Läs mer om hur man lär sig bluesgitarr för nybörjare
Oavsett din stil som gitarrspelare måste du alltid fortsätta lära dig. Detta gäller till och med den irreverenta bluesmannen! Och, om du spelar andra stilar, kan du arbeta med din blues-spel också hjälpa dig att bli bättre.
Här är några fler artiklar som kan hjälpa:
Fretboard Logic SE Review
- Om några av skalorna och teorin i den här artikeln verkade lite förvirrande, kolla in artikeln i Fretboard Logic Series. Detta är en bok som verkligen hjälpte mig att sätta ihop tavlan på ett sätt jag kunde förstå. If ger dig ett system för att hitta dig runt och förstå hur skalor och ackord passar ihop.
Hur man lär sig gitarrakord, teori och skalor
- Här är några förslag på de bästa sätten att lära sig om nötter och bultar i gitarrspel. Varje spelare behöver hitta sin egen väg, men det finns några beprövade metoder som du bör tänka på innan du går in i oskartat gitarrterritorium.
