Specimen 73s album Persona är en rekreation "i sin egen bild." av soundtracket till Atlus ' Persona 5- rollspel. Han förklarar att han närmade sig det "som om Atlus hade bett mig att göra låtarna innan de gjordes." Jag har inte personligen spelat Persona 5 och har inte heller mycket erfarenhet av seriens musik. Från vad jag har läst, är Persona 5 ett spel som utforskar teman för social främling, de masker vi har gjort av samhället och hur vi kan göra uppror mot de krafter som försöker slava oss och tvinga maskerna på oss. De hårdkantiga ljuden, ögonblick av melankoli och känsla av mörk spänning som flödar genom exempel 73s remix verkar vara bra upp till uppgiften att fånga teman som Persona 5 utforskar.
Ett av sätten på vilket Exemplet 73 lyckas skapa den mörka ljudpaletten som han använder på detta album är att arbeta med hårda, surrande, knurrande syntor. Det sätt som aggressivt hårt ljud skär in i spåren ger en skärpa och en känsla av snedvridning till musiken och hjälper till att hämma hem de oroande, obalanserade känslorna som teman för detta album kräver för att skapa en lämplig atmosfär.
Kontrasterande sensationer och ljud är en annan intressant aspekt av Exemplet 73: s strategi. Det finns varma, stigande syntor som plötsligt skärs av pulser eller skurar av hårdare kantade ljud och stunder där strömmande passager understöds av stammande trummor under den flytande känslan. Ingenting känns avslappnat eller lugnt, men det finns en känsla av att tyngre krafter är på arbetet under det till synes serena, maskliknande utsidan. Den ständiga känslan av något som lurar ut kan när som helst sprida ut detta Persona- album.
Det finns också passager av djup sorg och melankoli över Persona . Det finns en sorgkänsla för en väsentlig del av oss själva att vi tvingas dölja eller gömma oss under de masker som världen påför oss. Det finns en värk som talar om en önskan om frihet att uttrycka de delar av oss själva som måste förbli dolda i de mjuka, gråtande passagerna av musik som rör sig mellan hårdare, mörkare ljud.
Trummor är en viktig del av hur Exempel 73 har skapat känslan av att vara utanför och oroade på Persona . Slagen är ofta lite trasiga eller stamna och det skapar känslan av att ingenting är riktigt som det borde. Oavsett om trummorna arbetar i samverkan med de hårdare basljuden eller rör sig mot de mildare delarna av musiken, är effekten fortfarande att skapa en känsla av att inte kunna slå sig ner eller koppla av helt.
Nu ska jag springa igenom spåren på Persona som gjorde ett starkt intryck på mig och prata om de faktorer som fick dem att fungera för mig.
“Beneath The Mask (Feat. Kaia Kalise)” är ett starkt spår på grund av det sätt på vilket prov 73 kombinerar spökande känslessynter med en pulserande trumfet och den eteriska, flyktiga atmosfären i låten kompletterar meddelandet i texterna. Kaia Kalises röst har en spökad och vandrande känsla. Det här är en låt om de masker vi är och hur dessa masker formar oss och spåret har en känsla av mysterium som passar med dessa ord.
Ett mönster av upprepande, intensiva antikluster öppnar "Layer Cake" tillsammans med en bultande bas och metallisk känsla synths. Huvudmelodin drar genom spåret och det finns en synth med en vild känsla som rör sig mörk bakom sig. Den övergripande känslan av detta spår är en nervöshet och spänning. Allt här är hårt lindat och på kanten. Valet av olika syntor som Exempel 73 använder bidrar till den sensationen och höjer den. Jag gillar hur detta album lyckas väcka stämningar genom instrumentvalen som har gjorts.
”Bekännelse” är ett spår med en trasig mildhet mot det. Syntesmelodin här är ledsen och längtan, med tanke på form och form av det långsamma tempo i takt som slår under den. Det finns en rysande känsla för trummorna och när den mörka, tragiska pianomelodin flyter in i spåret växer känslan av melankoli. Det var verkligen känslan av en smärtsam bekännelse om banan och prov 73 gjorde ett bra jobb med att uttrycka den känslan i banan.
Det finns en bestämd hjärtslag till ”Planetarium” -rytmen tillsammans med de olika syntorna som sammanflätas och stiger genom banan. Det finns en kontrast mellan långa, utökade svep av flytande synth och en teknisk känsla till synth-linjen som rör sig genom tillsammans med en delikat melodi som spelas på en mer tangentbordliknande synth. Trots det här spårets mildhet finns det ett vagt antydan om hot som svävar i bakgrunden.
”Jaldabaoth” definieras av en växande elektrisk gitarr, pulserande trummor och en stigande synth-linje som klättrar och vrider sig mellan pulserna av bas och elgitarr. Grymgitarrmelodin står i kontrast till de jämnt stigande syntorna på detta spår och allt flyter tillsammans för att ge känslan av aggression och spänning som genomsyrar detta spår.
Även utan att ha hört Persona 5-ljudspåret eller interagerat med spelet, gav prov 73 mig en känsla av mörkret, sorgen och spänningen i historien. Hans passion för den berättelsen är tydlig i hur han skapade den här musiken och jag skulle vilja tro att jag grep om en liten del av vad det är som tvingade honom att skapa Persona .
