I nästan varje stad och stad i USA, såväl som många runt om i världen, hittar du en offentlig plats som är värd för levande musik. Oavsett om du är ett helt band, en duo eller en soloartist - det finns gott om möjligheter att ha kul och tjäna lite pengar.
De mest framgångsrika band och artister utövar vissa grunder som har visat sig vara effektiva gång på gång. För att få bättre betalande spelningar och fler av dem, kommer du att vilja följa i fotspåren av de före dig som har levt bra med att spela live musik.
Nedan följer några viktiga riktlinjer för att prioritera varje gång du spelar en show. Det här är allt du bör fokusera på kollektivt som ett band för att säkerställa största möjliga framgång med dina spelningar.
Det finns inget svårt, fysiskt krävande eller till och med mycket tidskrävande om de steg du kan vidta för att arbeta som en professionell i en liveprestationssituation. Följ dessa tips för varje spelning du spelar i bandet. Genom att göra det kommer du att höja din framgång utöver vad du kanske trodde att du skulle kunna uppnå.
1. Gör setlistor
För vissa är detta en regelbunden, grundläggande praxis. För andra är det inte mycket tänkt i det, eller de gör inte en alls.
Det finns flera fördelar med att ta sig tid att skriva ut en uppsatt lista:
- När varje bandmedlem vet vilken låt är nästa, kommer showen att gå mycket smidigare.
- Du kan korrekt ställa in din uppsättning.
- Du lär dig hur man får showen att flyta och minska eller eliminera "dödluft."
- Du kan gå igenom det och granska vad som fungerade och vad som inte fungerade.
Det finns en bestämd konst att konstruera en bra setlista - särskilt en som fungerar bra om och om igen. När det görs korrekt kommer du att överväga nycklar, tempor, genrer och särskilt - din publik och sätta den i en ordning som är vettigt.
Det primära målet är att ta människor på en åktur genom att diktera stämningen i rummet med hur du sätter ihop dina uppsättningar. Att skapa och använda stora segment och medleyer är också ett måste för att hålla saker rör sig och att hålla publiken engagerad. Med övning och finjustering kan du hitta lysande setlistor som får ditt band att se ut som proffs.
2. Vet hur du ska ljudkontroll
Detta är en viktig del av livemusikupplevelsen och att du måste vara samarbetsvillig och tålamod. Om du har turen att ha en professionell ljudman som arbetar din spelning, följer han i allmänhet en viss arbetsordning för ljudkontroll. Det kommer vanligtvis att gå så här:
- Trummor
- Bas
- Tangentbord
- Gitarr
- Alla andra instrument
- Backround sång
- Huvudsång
- Helt band
Denna sekvens är inte i sten, men det är hur många ingenjörer gillar att arbeta. Varje ljudman är annorlunda, och ordningen kan och blir annorlunda, men ditt jobb som musiker är att helt enkelt följa riktningen. Några andra viktiga saker att notera:
- När han blir ombedd att spela varje enskild trumma, bör trummisen spela jämn, måttlig tempokvarton och ingenting mer, såvida det inte uppmanas att göra det.
- När en annan persons instrument kontrolleras bör du inte ljuda något på ditt instrument, såvida du inte blir ombedd att göra det. (alias STFU)
- En bra ljudman frågar dig hur du vill att din egen bildskärm ska blandas (om du har en).
Det är en bra tumregel att agera som om ljudmannen vet mer än du gör, för det är vanligtvis fallet. De killar som arbetar för eller äger sina egna ljudföretag har arbetat med hundratals band och är inte imponerade av dina musikaliska talanger, såvida de inte först imponeras av din professionalism och respekt.
Om du spelar en klubb eller bar som har en kammare i huset, känner han vanligtvis rummet väl, så du bör också spela enligt hans regler. Om du behöver något för att justeras för dig själv, var artig när du frågar och var tålamod. Du kommer inte alltid få saker att vara perfekta (i själva verket är perfekt sällsynt), men du kommer att ha en sund man som åtminstone är på din sida.
3. Ställ in din volym korrekt
Detta är ett område som många musiker inte alltid tänker på, men det är ett som bör tas på allvar. Hur du ställer in din egen scenvolym kommer att bidra till det övergripande ljudet i arenan och ditt bands tydlighet. Tänk på att hur du väljer dina nivåer bör bestämmas av rummet, kvaliteten på PA och balansen du försöker uppnå på scenen - med alla dessa faktorer som kollektivt beaktas.
Om du är för hög, blåser du bort dina kompisar och gör det svårare att få en ordentlig mix utifrån. För lågt, och folk på scenen kommer inte att kunna höra dig (såvida de inte har dig i monitorn) och ingenjören kommer att behöva öka dig i huset.
Du vill alltid arbeta med resten av bandet och ljudmannen när det gäller din scenvolym. Som musiker är nästan allas högsta prioritet att de kan höra sig själva. Men kom alltid ihåg att ta hänsyn till den stora bilden med din totala volym.
4. Håll dig fast vid inställda tider
I många fall på liveshower måste du följa ett fast schema. Eftersom du arbetar för någon annan på din spelning, vill du följa den. Det finns specifika skäl till att du ska spela vid vissa tidpunkter som dikteras av operatörerna på arenan, och som professionell musiker vill du respektera det.
Detta innebär att du måste disciplinera dig själv för att åstadkomma allt du behöver under din paus (badrum, ta en drink, säkerhetsmöte) och vara tillbaka till scenen redo att spela innan du ska börja. Detta kommer att visa din arbetsgivare att du tar ditt jobb på allvar och kommer också att göra det enklare för publiken att veta när du kommer tillbaka.
5. Ha en show
Om du spelar i ett offentligt band framför människor för pengar, är du i underhållningsbranschen. Så även om du inte tänker på vad du gör annat än att spela låtar, sätter du fortfarande på en show. Det är i ditt bästa intresse (och det är mycket roligare) att ha en show som åtminstone är lite övad och / eller planerad och att utföra den med övertygelse och konsistens.
När du inte har någon aning om hur du ska göra saker innan du träffar scenen kommer människor att vara mindre engagerade i din prestanda. Om ni alla är fantastiska spelare och väljer bra låtar, kommer folk fortfarande att gräva er. Men de kommer inte att vara lika glada över vad du gör, helt enkelt för att du inte är så upphetsad med det heller.
När du gör din spelning till en verklig show som har lite uppenbar omsorg i det kommer människor att ha en bättre tid. Ju fler människor har roligt, desto mer berättar de andra för hur bra du är, och desto mer kommer de också att komma tillbaka. Du kommer att växa din fan bas och du kommer att ha fler människor på dina spelningar, och det kommer att göra annat än gynna alla.
6. Välj rätt låtar
Detta är kanske en av de mest avgörande aspekterna av din live-show. Det finns många faktorer att tänka på, inklusive din genre, musikernas förmåga i bandet, arenan och vilken typ av spelningar du spelar.
Prioriteten här är naturligtvis att se till att publiken njuter av showen. Om någon har gått in i rummet där du spelar, kommer de mycket mer benägna att stanna om de gillar de låtar du spelar. Du kan aldrig behaga alla, så du vill fokusera på vad majoriteten av människor vill höra. Det är viktigt att alltid komma ihåg att du inte spelar för dig utan snarare spelar för de människor som lyssnar på dig.
7. Spela främst för kvinnor
Den här undertexten ska tala för sig själv, men om den inte skickar ett tydligt meddelande, här är kollpunkterna för varför detta bör prioriteras:
- Kycklingar gillar att dansa
- Där det finns kvinnor kommer det att finnas män
- Berusade män gillar att spendera pengar på kvinnor
- Tjejer vill bara ha kul
Om du väljer låtar som främst är riktade mot killar kommer du inte ha så många tjejer runt. Och det gör inte ditt band så bra. Även om det finns låtar som du inte nödvändigtvis gillar att spela i ditt band; om många kvinnor kommer att gilla dem, är det förmodligen en bra idé att ta med de låtarna i din show.
Ditt mål som musiker i ett coverband är att se till att människor spenderar pengar. Ju fler damer det finns i rummet, och ju mer de har det bra, desto mer drycker kommer baren att sälja. Detta kommer att leda till att ditt band blir bokat oftare och därefter mer pengar att lägga i din egen ficka.
8. Känn din publik
Som tidigare nämnts bör din show och låtlista tillgodoses till de personer som närvarar. Om du har ett regelbundet tillfälle bör du ha en bra uppfattning om vilken typ av musik de förväntar sig att höra dig spela. Precis som ett företag som har en fysisk produkt som de vill sälja måste ditt band ha en intim förståelse för vad folket vill ha.
Ett av de bästa sätten att bestämma publikens preferenser är att helt enkelt prata med dem individuellt. Fråga dem vad de gillar och inte gillar, varför de gillar dig och hur de tror att du kan förbättra. Ganska ofta behöver du inte ens fråga, och folk kommer bara att frivilligt erbjuda information. Ditt jobb i det här fallet är att helt enkelt vara uppmärksam och ta det hela. Sedan kan du bearbeta det du har att arbeta med och basera din presentation på vad som kommer att ge bästa resultat för alla inblandade.
9. Interagera med publiken
Förutom att prata med människor när du är på scenen, vill du också involvera dem när du är på scenen. Att singla ut människor i publiken att prata med blir publiken mer involverad, och får dem också att känna en mer del av showen. Det kan vara något så enkelt som att nämna någons födelsedag eller speciella tillfälle, eller till och med ibland ta upp en person eller ett folk på scenen. Allt blir en del av showen och gör hela evenemanget roligare för alla.
10. Håll saker i rörelse
Om du har satt upp en anständig uppsättningslista, har du en fördel med denna enkla men extremt viktiga riktlinje. Som ett band som spelar coverlåtar live, är du besläktad med en jukebox, eller mer exakt, en radiostation.
Dödens kyss för ett program som sänds över luftvägarna är varje långvarig mängd "död luft" - en term som används i radio för att indikera att det inte finns något ljud som skickas till dina högtalare. Det är ett stort nej för alla ljudtelefoner som inbjuder och till och med uppmuntrar en lyssnare att byta station.
När det gäller ditt bands live-show inträffar död luft vid en tidpunkt då det varken spelas någon musik eller någon pratar på mikrofonen. Du kan komma undan med några sekunder här och där, men för det mesta när du står på scenen vill du se ut som om du vet vad du gör och fortsätta showen i rörelse. Skillnaden som det gör i den professionella nivån du presenterar är ganska betydande och är väl värt att vara medveten om varje gång du utför.
11. Uppmuntra att dricka
Gilla det eller inte, ditt primära ansvar i de flesta fall när ditt band spelar live är att se till att arenan tjänar pengar på alkoholförsäljning. Som huvudattraktion är du värd för festen, och du vill se till att alla har det roligt, förutom att säkerställa att baren får lite affärer.
Ofta kommer det också att vara medlemmar på scenen som dricker. Eftersom detta är ett av få jobb där du faktiskt får dricka, finns det ingen mening att dölja det. Lyft upp dina drycker för en toast eller en social och uppmuntra publiken att göra samma sak. Ber folk ofta hela natten att komma till baren och få goda drycker för vuxna. Detta kommer att göra det bättre för besökarna på platsen och kommer också att göra din arbetsgivare mycket glad.
12. Erkänn bartendrar
Bartendrar arbetar i allmänhet för relativt liten lön (ofta mindre än du gör i bandet) och litar mycket på tips. De är också människor som har räkningar att betala och sina egna problem. Det är en bra vana att inte bara lära sig alla bartendernamn, utan att se till att du ger dem sina rekvisita över mikrofonen flera gånger under natten och påminner beskyddarna att tipsa.
Utanför scenen vill du vara vänlig med personalen som håller människor kondenserade och visar tacksamhet mot dem. De arbetar där hela tiden. Det gör du inte. Du är gäst i deras hus. De kommer att gilla bandet mycket mer och uppskattar din professionalism om du känner igen detta och agerar i enlighet därmed.
För det mesta kommer detta att skapa en solid relation mellan personalen och ditt band, och om du vill arbeta på en plats igen och vill utveckla och upprätthålla ett affärssamarbete är det i ditt bästa intresse att ge kredit till folket serverar dryckerna.
13. Gör det till ett evenemang / fest
Det finns alltid en anledning att fira.
Gör varje show unik - och ett fordon för alla att njuta av livet.
14. Spela med människorna i rummet
Det kommer att finnas tider under din musikaliska karriär när du spelar en spelning och inte många människor dyker upp. Det kan vara nedslående och nedslående, särskilt om du har lagt mycket arbete i ditt band. Men det är allt en del av jobbet, och det är i ditt bästa intresse att aldrig låta sådana saker få dig ner, och att fokusera på att göra dina bästa ansträngningar för de människor som faktiskt är där ... även om det bara är personalen. Det kommer att göra ditt band en värld av bra att agera som om rummet är packat, så att när du spelar en spelning där så är fallet, kommer du att vara redo för det.
15. Spela in dig själv
Det finns flera fördelar med att ha en permanent registrering av dina spelningar:
- Du kan lyssna tillbaka och kritisera dina egna föreställningar
- Du kan ladda upp det bra till sociala mediesajter
- Du kan tjäna pengar på videor på Youtube för lite extra intäkter
- Det är ett bra verktyg för att marknadsföra ditt projekt
- Du har något att spela för dina barnbarn
Numera är det enkelt att fånga ljud och video av nästan vad som helst. Det finns gratis appar som du kan ladda ner till din telefon eller surfplatta som får jobbet gjort. Om du verkligen vill gå efter det är videokameror av god kvalitet mycket prisvärda.
Om du inte spelar in dina föreställningar garanterar jag att det kommer att vara fantastiska stunder som du upplever att du inte bara skulle ha ett minne.
16. Ha kul
Tänk på det. Hela anledningen till att de flesta började spela musik i första hand var för att det verkade som något kul att göra. Gissa vad? Det är. När du kan arbeta i harmoni med en grupp människor som alla spelar olika saker, men för ett gemensamt syfte, börjar du skapa magi - och det är mycket roligt. Låt det visa.
All njutning som du verkligen känner har inget annat val än att lysa igenom när du spelar eller sjunger. Se till att tillåta det och låt det vara tydligt uppenbart för alla som ser ditt band spela. Den typen av passion är omisskännlig och genomsyrar alla dina omgivningar.
Tack för att du läste. Om du gillar den här artikeln, vänligen dela den! :)
- SW \ m /
Kolla in och "Gilla" Cover Band Centralsidan på Facebook för fler fantastiska artiklar, tips och kul! :)
16+
Många ser själva musiken som en gåva.
Gåvor var tänkta att ges.
Det faktum att du faktiskt kan spela musik är en fantastisk belöning i sig själv - en där du får uppleva både att ge och ta emot samtidigt.
Tänk på det i några sekunder ... och kom ihåg att uppskatta det varje gång. :)
