Det var ett snabbt tre årtionde ...
Kommer du ihåg 1990? Jag gör! I gryningen av det nya decenniet var jag en 20-årig högskoleutbildning och en fullblåst hårrock och metalfanboy. 1990 var ett ganska bra år för min favoritmusikgenre, med utgivningen av många album som fortfarande betraktas som klassiker idag. De av oss som tillbringade året i skivbutiken, limmade på MTV: s Headbanger's Ball eller dykade in i mosh pit visste det inte vid den tiden, men 1990 var början på slutet för hårdrock och metall som den dominerande mainstream musikaliskt format. År 1991 hade grunge-rörelsen börjat torka av skiffer och täcka världen i flanell. Men hej, det var en rolig resa medan det varade, va?
Nedan är bara några av de anmärkningsvärda hardrock / metal-album som släpptes 1990. Det är svårt att tro att dessa klassiker alla kommer att fira trettioårsdagen år 2020. Fan, när blev jag så gammal? Jag köpte de flesta av dessa på Sam Goody i köpcentret när de var helt nya - på kassett!
Megadeth, Rust i fred
Jag var en välkrydd Metallica och Anthrax 'banger under thrash metal's formative era, men konstigt nog var jag aldrig mycket mer än en avslappnad fan av Megadeth ... tills jag såg Rust in Peace- uppställningen live, öppnade för Judas Priest's Painkiller- turné i slutet av 1990. Jag såg i otro när Dave Mustaine och Company - som alla var rena, nykter och vid den absoluta toppen av deras förmågor på den tiden - helt stal showen från den mäktiga JP, en prestation som jag inte gjorde tror var möjligt. Jag köpte Rust in Peace (liksom alla andra Megadeth-inspelningar som jag saknade) kort därefter och jag har varit en slumrande fanboy för bandet sedan dess.
Jag hade nöjet att träffa Dave Mustaine på en bokhandel som skrev under för hans självbiografi 2010, och när jag skakade handen berättade jag för honom om den showen och sa: "Jag har väntat i 20 år på att berätta det här ... du killar torkade det första golvet med Judas Priest den kvällen. " Metal Nerd Achievement låst upp.
Judas Priest, smärtstillande
Megadeth kan ha känt sig på scenen, men Judas Priest gjorde fortfarande ett övertygande comeback på skivan med Painkiller, vilket förde läder-n-studs-veteranerna screeeeaaaaaaaming tillbaka till metallpromenaden efter att ha dabbat i smalare, mer popvänliga metall betesmarker för några album (1986: s översyntetiserade Turbo och 1988: s överproducerade Ram It Down ). På Painkiller utövade Priest märkbart sin aggresionsfaktor och blandade en del inflytande från thrash / speed metal underground i deras varumärkesljud. De kan ha helt enkelt försökt följa dagens trender, men Painkiller har blivit en fanfavorit och citeras regelbundet som ett av Priest bästa album. Det skulle också vara det sista Judas Priest-studioalbumet i sju år, eftersom Rob Halford chockerande lämnade bandet i slutet av Painkiller- turnén och tvingade Priest i vila tills de hittade en värdig sångersättning i Tim "Ripper" Owens.
Pantera, cowboys från helvetet
Oavsett om du älskade dem eller hatade dem, kunde du inte förneka inverkan Pantera hade på metallgenren. Även om de till synes kom ut från ingenstans, hade de fyra texanerna anslutit sig till den sydvästra USA: s klubbkrets i nästan ett decennium - och hade fyra oberoende albumutgåvor under sina bälten - innan de släppte sin stora label-debut, Cowboys From Hell . Pantera började som en grupp tonårshårbönder som dyrkade på party-rock-altarna för KISS och Van Halen, men härdade upp deras ljud på ett stort sätt med tillägget av sångaren Phil Anselmo 1988. Tack vare massiv MTV och radiostöd för mördare Cowboys snitt som "Cemetery Gates" och ett obevekligt turné schema som fann dem öppna för armaturer som Suicidal Tendencies, Judas Priest och Skid Row, Pantera klövade snabbt vägen till toppen av 1990-talets metallheap och höll den positionen tills droger och egor slet dem isär i början av 2000-talet.
Slayer, Seasons in the Abyss
Precis som med Megadeth var jag inte mycket mer än en avslappnad Slayer-fan under mycket av 80-talets storhetstid, men någonting i deras ohåliga ljud klickade slutligen med mig på Seasons in the Abyss, deras femte skiva. Kanske var det den coola-som-helvetet musikvideo för titelspåret (skott i Egypten vid foten av pyramiderna!), Eller det krossande angreppet av spår som "War Ensemble" (som kan glömma Tom Arayas galna skrik av "WAAAAAAARRRRRRRRR ? ") och" Skelett av samhället. " Seasons in the Abyss knäckte Billboard Top 40, fick Slayer ett guldrekord och är idag betraktat som en av pelarna i deras katalog och står stolt bredvid seminalduon Hell Awaits and Reign in Blood .
Befrielse, vapen från vår krigföring
Om du inte följde den underjordiska kristna metallscenen i eran, passerade Weapons of Our Warfare dig förmodligen 1990, men det har varit en ständig favorit av mig sedan dess första utsläpp. Detta fyradels speed metalbandets andra album kan bäst beskrivas som Christian-rockens svar på Metallicas Ride the Lightning eller Master of Puppets . Videon till Weapons titelspår fick till och med några snurr på MTV: s "Headbanger's Ball", vilket hjälpte albumet att flytta nästan 100 000 exemplar - en särskilt imponerande prestanda när man tänker på att de flesta av dem såldes via Christian Book-and-Music Store-kanaler, inte "vanliga" skivbutiker.
Skorpioner, Crazy World
Jag såg Scorpions på deras amerikanska turné för det här albumet i början av '91 och faktiskt att spelningen var ett av mina första tips om att 80-talets arena-rock tappade sin lyster, eftersom arenan var bara halvfull. Trots den ursprungligen ljumma mottagningen till Crazy World lyckades de tyska veteranerna fortfarande knirka i en sista massiva hit innan dörrarna stängdes på hårmetall-eran med kraftballaden "Wind of Change", som blev den inofficiella temasången till slutet av kommunismen. De försvann ganska mycket av USA: s radar efter detta album, men trots ryktet om pensioneringar, är Scorpions fortfarande kvar på det trettio år senare och packar dem runt om i världen.
Kärlek / hat, blackout i röda rummet
När Guns N 'Roses slog multiplatinum med Appetite for Destruction, började resten av de stora etiketterna genast att skura LAs klubbscen för att hitta sina egna gutter-rock-kombinationer, i hopp om att duplicera den framgången. Love / Hate var Columbia Records 'inträde i denna tävling, och även om bandet aldrig sålde en hel del skivor, är deras debutskiva en söt. Blackout i Röda rummet högar på sleaze i spader, som kommer ut mycket som Appetites luddiga, hop-head lilla bror. Hur detta album aldrig blev stort kommer alltid att vara ett mysterium för mig.
Självmordstendenser, ljus, kamera ... Revolution
De tidigare skate-punkarna avslutade sin övergång från snotiga, bullriga tonåringar till en väl oljad thrashmaskin på deras femte album, som innehöll framtida Metallica-basist Robert Trujillo. ST fick stort stöd från MTV för de onda "You Can't Bring Me Down" och sarkastiska "Send Me Your Money" -filmerna, som så småningom fick Suicidals en guldrekord. Som sidoanteckning såg jag bandet live på deras turné för det här albumet och till idag håller det fortfarande kronan för den absolut sjukaste Mosh Pit-action jag någonsin har sett.
Warrior Soul, Last Decade Dead Century
Regelbundna läsare av mina kolumner (alla er två) vet förmodligen att jag är en totalt Warrior Soul-fanboy. Last Decade Dead Century var den första av fyra kritikerrosade, politiskt laddade punk / metal-album som släpptes under början av 90-talet av Kory Clarke och hans gäng med rabalder, vars brännande ljud borde ha fångat på ett stort sätt. Tyvärr verkade bandet vara lite framför kurvan, och de imploderade precis som band som Rage Against the Machine började fylla arenor och skörda platina med liknande socialt medvetna moshemsånger. Gråt över vad som kan ha varit!
Hedersomnämnanden
Andra anmärkningsvärda utgåvor från 1990 inkluderade AC / DC: s största hit på flera år, The Razors Edge , som gick multi-platina tack vare smash singlarna "Thunderstruck" och "Moneytalks."
Black Sabbath fortsatte att återhämta sig med den förvånansvärt starka TYR, medan Iron Maidens frontman Bruce Dickinson släppte sin solo-debut, Tattooed Millionaire, bara några månader innan Maiden själva släppte No Prayer for the Dying .
Intresset för hårmetallgenren började avta 1990, men Don Dokken släppte sitt första album som soloartist, Up From the Ashes, medan Firehous debutalbum och Askepottens Heartbreak Station fortfarande lyckades slå guld. Poison fortsatte sin multi-platina rad med Flesh and Blood, Warrant slog stort med Cherry Pie, och Tesla kopplade från för deras Five Man Acoustical Jam live album. Extreme släppte Extreme II: Pornograffiti i slutet av 90 'men albumet sprängdes inte riktigt förrän efter våren, tack vare den mega-hit akustiska balladen "More Than Words".
På thrash-fronten levererade Death Angel Act III, som ofta anses vara deras mest mogna verk, medan Anthrax's Persistence of Time, Testamentets Souls of Black, GWAR's Scumdogs of the Universe and Prong's Beg för att Differ höll mosh-gropar trasslande hela året.
Vaktavlösning?
Thrash metal's kommersiella topp kom med Clash of the Titans konsertturné som innehöll Megadeth, Slayer och Anthrax (tre av de så kallade "Big Four" -banden) på samma räkning. Turnén startade i Europa 1990 och tog sedan vägen till USA: s enorma domar sommaren 1991.
Jag tvivlar på att någon skulle ha förutspått att bandet som öppnade den amerikanska turnéns ben - en okänd Seattle-akt som heter Alice In Chains - skulle förmörka alla andra band på Clash-räkningen ett år senare. Det var verkligen slutet på en era!