De 50 största japanska metallbanden genom tiderna

Den här artikeln är för att fira min hemsida, Japanese Metal Forum, vid sitt första årsdag. För att markera vårt första hela år, bara för skojs skull, här är mitt allra bästa, opartiska försök att placera i ordning de 50 största japanska metallhögarna någonsin. Det var oerhört svårt, eftersom det fanns så många bra val och ett helt gäng fantastiska band gjorde inte riktigt klippet (band som Wolf, Church of Misery, Abigail och Misako Honjoh missade knappt listan, tävlingen var att stark).

Kriterierna som jag använde för att välja följande band baserade sig för det mesta på deras inflytande inom den japanska musikscenen och den totala framgången, som sträckte sig över alla metallgenrer (Obs: hårdrockband ingår inte i denna lista, såvida de inte var ganska mycket lika smält med tungmetall. Jag inkluderade inte heller alternativ / nu-metall eller någon av kärnens subgenrer).

Den här artikeln har varit mycket lång tid med otaliga timmar med forskning. Om du redan är ett japanskt metallfan, är jag säker på att du kan gissa en hel del medlemmar på den här listan, men jag trodde att det skulle vara kul att göra ändå.

Utan ytterligare försening är här de 50 största japanska metalbanden genom tiderna.

50. Lazy

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1973

Lazy började som ett gymnasieband bestående av fem vänner som går med scennamnen Michell, Suzy, Funny, Pocky och Davy. 1978 undertecknade de med RCA och pressades av etiketten för att bli ett japanskt svar på pop-rock-handlingar som Bay City Rollers och släppte flera album under denna tvingade stil. Lazys medlemmar ville emellertid desperat spela hårdrock och heavy metal och när de släppte sitt femte album Earth Ark, så bortsett de helt från deras ledning, och skrev musiken de verkligen ville skriva, vilket resulterade i en av de mest berömda heavy metal / hårda rockalbum under de allra första åren av japansk metal. Detta band lanserade stora karriärer för alla medlemmar, Michell blev en oerhört framgångsrik sångare under hans riktiga namn, Hironobu Kageyama. Shunji "Pocky" Inoue skulle bli måttligt framgångsrik att göra soundtracks i bandet Neverland tillsammans med Hiroyuki "Funny" Tanaka. Strax efter att Lazy bröt upp skapade de två återstående medlemmarna Suzy och Davy snabbt ett visst band som verkar bara lite högre på listan.

49. Marino

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1979

Marino var starkt påverkad av de tidigaste banden i NWOBHM-rörelsen i Storbritannien och var långt före spelet i Japan, bildade i Osaka 1979 och släppte sin tidigaste musik samma år. Kanske de första pull-no-stansarna, rent tungmetallband i Japan, Marino spelade en aggressiv tungmetall som ibland sträckte sig över linjen mellan tung och full-tilt hastighetsmetall, innan många av deras så småningom berömda motsvarigheter till och med hade bildats. Under sin höjd i mitten av 1980-talet var Marino lätt ett av de mest berömda metallbanden i den mycket befolkade Kansai-regionen, och var välkända spelare i japanska metalår innan den rivaliserande Kanto-regionens metallscene verkligen började.

48. Kostbar

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1986

Precious var ett band som dök upp tidigt och satte baren högt för de många japanska power metalbanden som dök upp under åren efter. Ett av de mest populära band som är anslutna till Mandrake Root-etiketten, deras album To Glory We Steer har ständigt betraktats som en japansk metallklassiker sedan det släpptes 1990. Precious 'ledare Akira Kajiyama har fortsatt att betraktas som en legendarisk metalgitarrist i sitt hemland och har samarbetat med flera internationella metallmusiker under sin omfattande karriär.

47. Förargelse

Ursprung: Nagoya, Japan

År bildat: 1982

En av Japans tidigaste och mest kända thrash metal-pionjärer, Outrage hade ett ljud starkt påverkat av band som Metallica under 1980-talet och uppnådde rimlig popularitet vid den tiden. Medan de flesta thrashband upplevde sin största framgång på 80-talet, är Outrage ett sällsynt fall av att ett klassiskt thrashband var på sin höjd i dag; efter att ha utvecklats till sitt eget unika ljud har bandet gjort flera uppträdanden på Oricon-listorna stadigt sedan mitten av 2000-talet.

46. ​​Korrupt

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1994

En av Japans mest kända extremmetallhandlingar, Corrupt har varit en häftklammer i Japans underjordiska metallscene under många år och utfört en omisskännlig, benkrossande slam / undergångsmetall. Ett exklusivt och otroligt privat band, de väljer att låta sin musik tala för dem. Med sex kritikerrosade studioalbum hittills och en mosh-pit full av andra EP-apparater och splittringar ser Corrupt ut att vara en av Japans ledande extrema handlingar under många år framöver.

45. Kuni

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1986

En av de längsta solokarriärerna i japansk metal, Kuni har länge betraktats som en viktig figur i scenen, och en av Japans bästa metallgitarrister. Hans album har presenterat många amerikanska vänner trots att hans karriär uteslutande är baserad i Japan; han har också varit med på flera stora japanska festivaler, inklusive två uppträdanden på Loud Park.

44. Liv Moon

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 2009

Om det finns en kvinna som antagligen kan kallas Japans symfoniska metalldrottning, skulle jag säga att det är Akane Liv, som tillsammans med sitt band Liv Moon har blivit en grundpelare i Japans moderna symfoniska / power metal-scen trots att de bara har startat aktiviteter relativt nyligen 2009 Med en härlig och absurd kraftfull röst är resten av hennes band lika begåvad och inkluderar inte bara ett av Japans största gitarrnamn, Takayoshi Ohmura (som också är en del av den oerhört framgångsrika alternativa metal / metalcore-gruppen, Babymetal), men också kanske den mest framstående basisten i japansk metall också, Masaki. Liv Moon har också sålt bra och kartlagt respektabelt på Oricon med varje utgåva i deras karriär hittills. Räkna med att dessa killar kommer att finnas kvar i ganska många år till.

43. Lätt Bringer

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 2011

Enligt min mening är ett av de finaste power metal-band som Japan någonsin har sett, de tyvärr upplöste rätt eftersom de tycktes vara på vattnet på stjärnkanten. Med en av de bästa främsta kvinnorna att någonsin leda ett japanskt metallband och en yrande teknisk kompetens instrumentellt, överträffad av få inom genren, kom deras plötsliga slut på verksamheten som en chock för många. Om Light Bringer kommer tillbaka en dag och släpper fler album med samma standard som deras befintliga material kommer de troligen att klättra upp denna lista betydligt.

42. Blood Stain Child

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 2000

Blood Stain Child var ett av de mer populära japanska metalbanden internationellt under 2000-talet. Bandet steg till framträdande genom att kombinera ett ljud påverkat av band från Children of Bodom och In Flames, tillsammans med trance-element. Medan det fanns ett gäng andra melodiska death metalband som också dök upp i Japan vid sekelskiftet, blev nästan ingen av dem ganska så välkända eller har hållit så länge som Blood Stain Child; även om några utmanare som Gyze har dykt upp under de senaste åren.

41. Nokemono

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1977

Om de inte fanns på så kort tid med bara ett album till sitt namn, skulle de lätt vara mycket högre på listan. Nokemono var en av de största spelarna inom tidig japansk metalmusik, och en av de första som släppte ett album i full längd som var övervägande tungmetall, föregick ett helt gäng eventuella japanska metallegender som var högre på listan. De var en stor del av att sätta japansk metall på kartan och vann Yamahas enorma EastWest-bandslagstävling 1978, och i kölvattnet av evenemanget fortsatte turnén med Japan med Judas Priest senare samma år och cementerade Nokemono som en integrerad del av det första våg av japansk metall. Deras ensamma album, From the Black World (1979) har vuxit till att bli något av en kultklassiker bland japanska metalfans.

40. Röntgen

Ursprung: Chiba, Japan

År bildat: 1981

Ett av de mest populära tungmetallbanden i Kansai-regionen under 80-talet lämnade X-Ray sitt märke snabbt under en ganska kort femårsperiod från 1981 till 1986 där de släppte fyra album i full längd. Medan bandet saknade livslängd, kompenserade de det med kvalitet, eftersom bandets album har varit favoriter bland många japanska metallsamlare i åratal; många upptryckningar av röntgenverk har utfärdats under åren sedan deras upplösning. Tidigare medlemmar av bandet har också deltagit i flera anmärkningsvärda metallprojekt i Japan.

39. D

Ursprung: Kanagawa, Japan

År bildat: 2003

En viktig spelare i den nuvarande japanska metallvärlden, D blev snabbt ett av de mest populära visuella kei-banden efter bildandet i mitten av 2000-talet. Spelar ett mycket konstigt och mångsidigt, men mycket komplext och underhållande märke av symfonisk / gotisk metall, har D också lyckats sälja bra, efter att ha gjort dussintals uppträdanden på Oricon under de senaste åren utan tecken på att bromsa ner. Tänk på dessa symfoniska galna band som ett band som troligen kommer att stiga igenom dessa ranking betydligt när de är klara.

38. Terra Rosa

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1982

Ett av Mandrake Root Records 'flaggskeppsband och också en av Japans första framgångsrika kvinnliga frontade metallgrupper, Terra Rosa kommer bäst ihågkommen för deras ikoniska debutalbum "The Endless Basis". De gjorde också två andra utmärkta album kort efter också. Flera nuvarande och tidigare medlemmar i detta band är också medlemmar i många av de andra banden på denna lista, och kalibern för musiker som är involverade i detta band talar verkligen för hur bra produkten de satte ut var. Medan de är tekniskt inaktiva på grund av att medlemmarna uppmärksammar andra band just nu, är det troligt att Terra Rosa kommer att träffas igen någon gång inom en snar framtid, och om de gör det, kan ett nytt album mycket väl göras.

37. Reaktion

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1983

Speed ​​metal spelades ganska vanligt bland metallband under mitten av 80-talet i Japan, men väldigt få av dem fångade på innan uppträdandet av ett visst legendariskt band långt högre på denna lista. En av de få som blev ganska populär och gjorde det före det nämnda legendariska bandet var Reaction. Efter en framgångsrik körning under merparten av 1980-talet delade bandet tyvärr vägar, med ett par av bandets kärnmedlemmar tragiskt bortgångna några år senare. Tack och lov var arvet som de lämnade helt klart positivt, eftersom detta var ett band som respekterades så väl av sina kamrater att ett hyllningsalbum gjordes för att hedra dem, med en allstjärnig roll av medlemmar av band från nästan ett fjärdedel av hela listan över all-time storheter.

36. Jupiter

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 2013

Ursprungligen skapade som något av en efterträdare till ett annat band lite högre ranking på den här listan när det bandet fortsatte med hoiatus, hoppade Jupiter omedelbart in i en viktig rampljus i den visuella kei-scenen; och de har verkligen kapitaliserat och släppte två album som utan tvekan är en av de bästa power metal som kommer från alla japanska band när som helst. Med Jupiter, som av många betraktas som landets finaste gitarrduo, matchat med en rytmeavsnitt som är tillräckligt begåvad för att jämföra dem, är Jupiter ett band som byggdes för japansk metallstardom, och de har ännu inte besviken, och inte heller de ser ut som de kommer när som helst snart. Detta är ett annat band som troligen kommer att stiga i dessa ranking betydligt under de kommande åren och förmodligen till och med överträffa några av dess medlemmars huvudband så småningom.

35. Undergång

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1985

Ett av de mest innovativa och rakt upp bisarr japanska band någonsin, Doom är en av Japans stora progressiva och thrash metal-aktioner genom tiderna. Med ett ljud som var lika konstigt som deras utseende, trivdes Doom i Japans underjordiska metal-scen för i huvudsak hela sin karriär, släppte 5 album och en handfull EP-skivor och splittringar innan basmästaren Koh Morotas tragiska passering 1999. De skulle släppa ett mer album senare samma år innan det kallas slutar permanent ... eller så trodde vi. Doom återförenades 2014 och har tagit sig ungefär lika starka som de slutade, vilket framgår av deras senaste album. Det är svårt att säga vad detta band kan göra under de kommande åren, men var inte förvånad om de fortsätter att göra album och bygger på sitt redan legendariska rykte.

34. Sabbrabells

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1980

Ett banbrytande 80-talsmetallband i Japan och ett av de allra första ockultiska tungmetallband som uppträdde i önationen, Sabbrabells utmärkte sig vara det första tungmetallbandet som använde ockult lyrik och bilder som skulle undertecknas till en stor skivbolag i Japan, att gå med King Records, en verkligt anmärkningsvärd prestation av uppenbara skäl. Med ett av de tätaste ljuden från något japanskt metallband på 80-talet, framme av den skrikande galna Kiichi Takahashi, släppte Sabbrabells tre väl mottagna album och en EP, med deras sista album "One Night Magic" som deras debut på nämnda etikett. Sabbrabells upplöstes tyvärr kort efter det, men minns fortfarande som ett av de stora 80-talets japanska tungmetallband. Bandet återförenades för att framföra en handfull hyllade shows med den ursprungliga sångaren Kiichi Takahashi nyligen, även om bandet har valt att förbli pensionerad på lång sikt.

33. Crowley

Ursprung: Nagoya, Japan

År bildat: 1982

Precis som Sabbrabells var Crowley ett band som snävt missade vad som kunde ha varit något speciellt. Ett av de första tungmetallbanden i Japan med en ockult bild, de byggde snabbt upp ett rykte av ökändhet i Japan, och tog chockerande promofoton av bandet med ljud, vapen och sataniska rekvisita, vilket i sin tur ledde till utländska turnéerbjudanden, western metallmagasinfunktioner och etiketterbjudanden; men intern konflikt delade bandet, vilket fick medlemmarna att lämna och tvinga dem att upplösa innan deras karriärer verkligen tog flyg. Deras "chockbild" var ett inflytande på den eventuella uppkomsten av den visuella kei-scenen som skulle bli banbrytande av några andra band på denna lista.

32. Blizard

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1984

Blizard var en av de första stora tungmetallhandlingarna i Kanto-regionen (Tokyo / Saitama / Yokohama, etc.) i Japan. Ungefär samma tid som bandet presenterades i den legendariska Grand Metal Festival 1984, undertecknades Blizard av Warner Bros. Records för den japanska marknaden; därifrån tappade de snabbt ut 7 fullängdsalbum under 6 år, varav flera hör till japanska metalls mest minnesvärda album på 80-talet. Vissa medlemmar i detta band skulle senare delta i flera andra anmärkningsvärda metalband.

31. Åtgärd!

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1982

Actions musik, som är en föregångare av japansk metall, har spelats sedan mitten av 1970-talet när flera av dess medlemmar spelade i bandet Sansuikan. Med en karriär som sträcker sig över 30 år om du inkluderar Sansuikan, Action! släppte hela 7 album i full längd tillsammans med två EP-apparater mellan 1984 och 1989 och var en integrerad del av Kansai-regionens metallscene under dess formativa dagar tills Action delade vägar 1998. Action Action Members! var också knutna till den japanska progrocklegenderna Novela under tidigt 80-tal. Även om det inte längre är aktivt, Action! återförenades från 2003 till 2009 och släppte ytterligare två kvalitetsalbum innan de kallade det slutar för gott.

30. GISM

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1980

GISM var i spetsen för Japans metal / punk-fusion, en stil som såg rimlig popularitet i Japans underjordiska musikscen på 80-talet. Berömd för sina extremt våldsamma och oförutsägbara uppträdanden uppnådde de en ganska stor kult efter både i Japan och internationellt bland både metal- och hardcore-punkfans och anses vara ett mycket inflytelserikt band i båda scenerna. Om du ser några moderna japanska hardcore-punk / heavy metal-fusionsband, är GISM en betydande kredit för deras existens.

29. 44 Magnum

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1977

44 Magnum var ett av de mycket tidiga japanska metalbanden som bildades 1977. Medan de främst var ett hårt rock / AOR-band under större delen av sin karriär efter cirka 1985, var deras första album en energisk traditionell tungmetall, varav de första två blev snabbt japanska metallklassiker. De var ett av nyckelbanden i Japans första metallvåg och deltog i några av Japans viktigaste early metal-festivaler. Under de senaste åren har bandet kommit att inkludera sångaren Pauls son Stevie som bandets samledande vokalist, så du kan förvänta dig att 44 Magnum ska vara runt ganska många år till.

28. Misery Church

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1995

Ett av Japans mest internationellt erkända och hyllade metalband i deras respektive stil, Church of Misery har varit titaner i den japanska doom / stoner metal-scenen sedan slutet av 90-talet, och är ett av landets få band med tillräcklig internationell framgång för att turnera världen över på regelbundet. Från egendomar som deras lyriska tema till bandledaren Tatsu Mikamis ovanliga basteknik, de är ett band fullt av karaktär och unik personlighet, vilket kan hittas över en stor diskografi som spänner över 6 album, samt flera EP-skivor och splittringar. Trots flera förändringar i lineupen under sin karriär har både deras popularitet och kvalitet hållit stadigt.

27. Sabre Tiger

Ursprung: Sapporo, Japan

År bildat: 1981

Här är ett band som har varit anständigt välkända i evigheter nu, men ändå nyligen gjort språnget till välförtjänt kommersiell framgång efter att ha tuffat det självständigt i flera år. Till skillnad, bandet släppte 8 demos innan de beslutade att göra album under sin egen etikett, vilket de gjorde för några album innan de äntligen blev signerade av ett stort skivbolag nästan 17 år efter bildandet; Även då inträffade deras kommersiella utbrott först förrän deras 30-årsjubileum. En av japanska metalls finaste modeller för ren engagemang, det är fantastiskt att de inte fångade på med en större publik förr, eftersom bandet under åren utvecklats för att spela en av de mest tekniskt kompetenta och energiska stilarna av power / progressive metal som någonsin har kommit utanför landet.

26. Aion

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1983

Det kanske inte finns ett thrash metalband i Japan som hade mer kommersiell framgång än Aion gjorde som sin topp. Under de tidiga 1990-talet slog de verkligen fram och gjorde inte bara kritikerrosade album utan säljer dem också, med en sträng av flera utgåvor som nådde topp 40 på de japanska listorna. Aion var också stora pionjärer inom visuell kei under scenen på 90-talet. Det kan rimligen hävdas att den japanska thrash metal-scenen ganska mycket kretsade kring Aion under sin storhetstid, med tanke på hur många av deras medlemmar var eller är en del av en hel massa andra stora thrash-handlingar i landet. Det finns emellertid ett ännu större thrash metalband som vi kommer att komma till lite senare.

25. Ningen-Isu

Ursprung: Hirosaki, Japan

År bildat: 1987

För posten har Ningen-Isu alltid varit väldigt, mycket bra, men först under de senaste åren har det översatts till stor kommersiell framgång. Ningen-Isu är ett band som arbetade i nästan 20 år innan de slutligen uppnådde sitt kommersiella genombrott 2006. Under de följande åren har deras popularitet fortsatt att öka, allt utan att musikalisk kvalitet sjunker, och bandet är nu ofta uppnår topp 40 kartläggningsreleaser på Oricon. Deras massiva topp i popularitet har gjort det möjligt för den hårt arbetande trioen att sluta sina dagjobb för att koncentrera sig på att skapa och framföra musik på heltid, och bandet har till och med börjat utföra stora metalfestivaler under de senaste åren, till exempel Ozzfest.

24. Vow Wow

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1975

Skapad av Kyoji Yamamoto som ett försök till framgång i Storbritannien, Vow Wow var det första japanska bandet som uppnådde måttlig framgång i Storbritannien med deras album Helter Skelter som nådde # 75 på UK Albums Chart. Detta band uppnådde också storskalig framgång i Japan med deras album Vibe och Mountain Top som båda slog topp 20 i veckans albumförsäljning. De hade också två singlar som kartlade också i Storbritannien, en prestation som inte överträffades av något annat japanskt hårdrock / tungmetallband. Med ett tangentbordtungt ljud mycket till skillnad från Kyojis andra, mer berömda band, hölls Vow Wows musikaliska kvalitet fortfarande nästan lika hög; och deras sträng av album som släpptes från tidigt till sent 80-tal förblir några av Japans mest kända, även i dag.

23. Aldious

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 2008

Titta runt den moderna japanska metallscenen, ser du en hemsk massa damer som spelar tungmetall, eller hur? Märker du att en hel massa av dessa damer spelar power metal? En stor del av krediten för det går till Aldious, som har varit extremt populär i Japan sedan de dök upp i slutet av 2000-talet. Aldious har spelat ett härligt och energiskt märke av power metal och har emulerats av flera handlingar under de senaste åren och dragit otaliga nya kvinnliga musiker till tungmetallmusik. Mitt i att leda denna moderna feminina J-metal-rörelse har Aldious sålt tillräckligt bra för att vara med i topp 50 på Oricon med varje utgåva i sin karriär hittills, med flera topp-10 i processen. Medan all-kvinnliga metal- och rockband inte skulle vara lika vanliga i Japan som de är utan Aldious, finns det ett annat band som har ännu mer betydelse i det avseendet som vi kommer att få till några band längre fram.

22. Gargoyle

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1987

Medan Aions stjärna brände ljusare på 90-talet under sin höjd, har Gargoyle stått tidens test mycket bättre och cementerat deras arv som en av de mest konsekvent stora metallverk i Japan i över 30 år. En annan tidig och inflytelserik figur i visual kei, jag skulle hävda att Gargoyle är ännu viktigare för Japans thrash-metall på grund av att deras kreativitet aldrig brände ut, medan Aion's gjorde ganska tidigt i sin karriär. Spelar en mycket komplex progressiv thrash-stil har element av Gargoyle's ljud emulterats i varierande grad av många andra japanska metallaktioner under åren.

21. Boris

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1992

Ett av Japans mest framgångsrika band internationellt, det är omöjligt att knyta en enda genre till Boris, eftersom de älskar att spela lite av allt: drönare, buller, undergång, slam, omgivning, you name it. Boris har faktiskt haft en så stark karriär att de har turnerat världen över till stöd för namn som Nine Inch Nails. De är också en av väldigt få japanska metalhandlingar för att få internationell uppskattning och har gjort det med olika album. Under sin karriär har de släppt nästan 30 studioalbum och har samarbetat med flera andra band och musiker inklusive Ian Astbury, Merzbow och Sunn O))) för att nämna några.

20. Concerto Moon

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1996

Concerto Moon anses vara en av Japans allra största power metal-handlingar som tjänar som en uppståndelse av sortering, vilket hjälpte metallmusiken att återgå till rimlig framträdande i Japan under slutet av 1990-talet till början av 2000-talet. I sin tur är de också en stor faktor i varför Japan verkar ha älskat power metal så mycket sedan mitten av 2000-talet. Spets ledd av en av de finaste neoklassiska gitarristerna i Japan, Concerto Moon var ett av få band som bjuder på nya idéer och avskräcker kvalitetsmusik under perioden då metal som helhet var minst populärt i deras land. Medan det finns flera power metal-band i Japan som är mer kända i dag lämnade Concerto Moon sina effekter när det spelade mest roll.

19. Flower Travellin 'Band

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1969 (1968 som blommorna)

Flower Travellin 'Band var ett av de tidigaste band inom tungmetallmusik på global skala, än mindre i Japan. Med ett krossande tungt, mörkt och trippy, Black Sabbath-påverkat ljud, var Flower Travellin 'Band långt före sin tid och blandade sabbatsinflytandet med psykedelisk asiatisk påverkan. Det tyngsta bandet som finns någonstans öster om Storbritannien i början av 70-talet; deras legendariska album Satori har, trots att de ursprungligen inte lyckats, blivit en klassiker bland japanska metalfans, i den utsträckning att albumet på nästan 50 år aldrig har gått ur tryck. De anses av många vara det första japanska tungmetallbandet. De har citerats som ett inflytande av flera musiker inklusive Mikael Åkerfeldt från Opeth bland andra.

18. Flatbacker / EZO

Ursprung: Sapporo, Japan

År bildat: 1982

Flatbacker var ett grymt tung / speed metal band från Sapporo, ett av de första stora metalbanden som kom från Hokkaido-regionen. Bland deras tidiga framgångar var denna inkarnation av bandet framför allt vinnaren av Yamahas Stage Flight '84-bandstrid, och deras seger fick dem en konkurrerande plats på Yamahas prestigefyllda Light Music Contest '84 där de också vann ett pris. Efter utgivandet av två populära album under namnet Flatbacker 1985 och 1986 bytte de namn till EZO och sin stil till tungmetall / hårdrock och tillsammans med en handfull andra japanska band flyttade de till Amerika i ett försök att bryta ut på den amerikanska marknaden. Med hjälp av Gene Simmons släppte EZO sitt första album under deras nya namn genom Geffen Records, det andra japanska metalbandet som bläddrade en affär med en stor amerikansk etikett, och i sin tur blev de det andra japanska metalbandet som knäckte det amerikanska Billboard säljdiagram och når en blygsam # 150. Detta var tillräckligt för att några av deras låtar som House of 1, 000 Pleasures fick airplay på radiostationer internationellt och hårdrock-tv-program för den bättre delen av slutet av 1980-talet; i själva verket fortsätter några framstående show som Dee Sniders House of Hair att spela EZOs musik ibland.

17. Versailles

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 2007

Runt 2007 blev power metal en mycket populär genre inom den visuella kei-scenen för första gången sedan slutet av 90-talet. Denna power metal-återupplivning i visual kei och flera dussin band i scenen som har följt beror till stor del på Versailles explosion i popularitet under slutet av 2000-talet. Versailles, som delvis är känt för sin dynamiska duo av gitarrister Teru och Hizaki, har varit det näst mest populära power metalbandet i Japan under det senaste decenniet, bakom bara ett band som är några platser längre upp på denna lista. Versailles själva kommer troligen att klättra upp några fler positioner innan de kallar det slutar, även om deras nära besläktade band Jupiter verkar vara heta på hälarna.

16. Animetal

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1996

Anison har varit en sak i Japan under mycket lång tid, men när supergruppen Animetal dök upp i slutet av 90-talet satte de en ny snurr på att utföra temalåtar, och återmarkerade klassiska japanska tv-teman som metallhyltar. Med en all-star lineup av japanska metallegender var Animetal tillräckligt populära att flera andra band under senare år har provat en liknande idé. Animetal förblir aktiva under namnet Aisenshi. Nio av de tio medlemmar som någonsin spelat i det här bandet är direkt bundna till åtminstone ett av de andra banden på denna lista över storartade tidpunkter.

15. Dead End

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1984

Dead End, som är ett av de allra första banden i den visuella kei glam-rörelsen, har varit en av föregångarna till scenen i decennier nu. Spela ett mörkt och kusligt märke av tungmetall, är Dead End ansvariga för många av de musikaliska drag som nu är synonymt med visuella kei-band som spelar tung, gotisk, symfonisk och power metal. Tidigare i sin karriär ansågs gitarristen You Adachi en gång av vissa vara den mest begåvade gitarristen i hela Kansai, medan sångaren Morrie är känd som en av de största ikonerna för visuell kei.

14. Mari Hamada

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1983

Den mest framgångsrika kvinnliga japanska hårdrocken och tungmetall-soloartisten genom tiderna, Mari Hamada är en sann japansk rocklegende. Även om hon musikaliskt kan betraktas som hårdrock oftare än tungmetall, har hon växlat mellan de två genrerna oräkneliga gånger genom sina många album, senare djupt i power metal. Med otaliga topp 40-uppträdanden på Oricon-listorna har Mari Hamada sålt flera miljoner album under loppet av en hyllad karriär från början av 80-talet, och hon visar inga tecken på att sakta ner ännu.

13. Suck

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1990 (1989 som Ultra Death)

Förmodligen det mest populära extremmetallbandet i Japan sedan mitten av 1990-talet och, intressant, ett av de enda band som någonsin har tecknat med Euronymous beryktade skivbolag Deathlike Silence-skivor, Sigh är utan tvekan lika begåvade som de är excentriska och litar på mig, de är ganska nötiga. De smälter avantgardemusik med black metal och har byggt ett starkt följande både i och utanför Japan och särskilt online. Använder många instrument som inte nödvändigtvis finns i black metal, än mindre samtidigt, har Sigh använt tangentbord, synths, pianon, organ, tamburiner, mellotroner, glockenspiels, klockor, gongar, sitar och flera andra instrument, de har till och med en dedikerad saxofon spelare och medvokalist, Dr. Mikannibal, som permanent medlem av bandet. Dessa legendariska konstiga har fått konstant kritikhyllda under hela sin karriär. Den första bokstaven i alla deras album och EP: er har rubriken för att stava "Suck" med varje fyra utgåvor, ett av de många små drag som vittnar om hur bisarra dessa killar är, vilket är precis hur de gillar det.

12. Sabbat

Ursprung: Kuwana, Japan

År bildat: 1984 (1983 som ondt)

Ett av de mest internationellt erkända japanska metalbanden, Sabbat har länge varit ett av de mest populära och inflytelserika extremmetallbanden i Japan, särskilt i relation till thrash och black metal. Räknat som en del av den första vågen av black metal i början av mitten av 80-talet, har Sabbat turnerat utomlands ständigt och har spelat kanske tusentals shower, av vilka många har spelats på internationella metalfestivaler. Under sin 35-åriga karriär har Sabbat släppt album med dussintals metal-akt från olika länder, inklusive band som Coroner, Tankard, Agathocles och Kreator bland många andra. Jag lägger dem bara ett hår framför Sigh eftersom de onekligen är en av de största orsakerna till att extrem metall fångades i Japan i första hand.

11. Sexmaskinvapen

Ursprung: Kawasaki, Japan

År bildat: 1989

Mellan ungefär åren 1998 och 2004 fanns det inte ett enda metallband i Japan vars stjärna brände ljusare än Sex Machineguns. Känd för sina mycket energiska tung / hastighet / power metal och humoristiska texter, föreställningar och musikvideor; de var ett av banden i spetsen när det gäller att ompopulera metalmusik i Japan efter den världsomspännande 90-talssvällen som träffade nästan varje metallscene. Medan de inte är så populära som de en gång var, under en otroligt framgångsrik körning från slutet av 90-talet till slutet av 2000-talet, knakade Sex Machineguns topp 40 på Oricon med 9 album (inklusive en rad av 5 topp-10-säljande album), liksom som 12 topp 40 singlar i rad, och bandet har dykt upp på Oricon-listorna med varje album de någonsin har släppt.

10. Dir En Gray

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1997

Ja, det finns ett "modernt metallband" på den här listan, men om någon är förtjänande är det verkligen Dir en Gray vars sanna genre nästan är omöjligt att definiera, eftersom de är så olika och experimentella, de är lika mycket progressiv metal som allt annat, för att vara ärlig. De mest populära extremt tunga kei-bandet i landet sedan slutet av 1990-talet, de har uppnått den anmärkningsvärda bristen på att aldrig ha ett albumschema utanför topp 10 på Oricon över totalt 9 fullängdsalbum från 2017, deras 20-årsjubileum. De är också oerhört inflytelserika i den visuella kei-scenen med otaliga mindre band som tar stort inflytande från dem, även om Dir En Gray själva för det mesta inte längre använder sig av det visuella kei-bandets estetik.

9. Galneryus

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 2001

Om du känner till japansk metall, kommer du förmodligen att märka att power metal är absolut överallt, och utan tvekan den största bidragsgivaren till power metal explosionen i mitten av 2000-talet har varit Galneryus. Med en sammansmältning av sinnesblåsande gitarr- och tangentbordsarbete från Syu respektive Yuhki, liksom ett rytmeavsnitt som är lika imponerande, toppade med den starka sången från Masatoshi Ono och tidigare den lika begåvade Yama B, har Galneryus byggt en arv för sig själva som lika musikaliska konsekventa, trots ett par stora medlemsförändringar, eftersom de är individuellt begåvade. Syu betraktas av många som en av de mest skickliga neoklassiska gitarristerna i världen, än mindre Japan, och hans band Galneryus har stigit uppåt stadigt sedan bildandet 2001, och säljer mycket bra från det ögonblick de först signerade med etiketten VAP, och förtjänande så.

8. Onmyo-za

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1999

Medan Sex Machineguns var det största metalbandet i Japan i början av 2000-talet, var inte långt bakom alltid Onmyo-za vars popularitet bara har expanderat under åren sedan, medan Sex Machineguns har fallit av. Spelar på en dramatisk folkpåverkad tungmetall, Onmyo-za har släppt en stadig kedja av extremt framgångsrika album sedan 2002 och av deras sista tio album har ingen placerat lägre än 27: a försäljning på Oricon, med sina sju sista album i följd lägre än 13: e försäljningen. Vokalisten Kuroneko är en av de största moderna pionjärerna för kvinnor i japansk metall. Hon anses vara en av de allra bästa i branschen i sitt hemland och har citerats som ett stort inflytande av många kvinnor som spelar i olika aktuella rock- och metalband i Japan. Tillsammans med Kuronekos make och bandets bassist / manliga vokalist Matatabi, svärbror och rytmgitarrist Maneki och rytmgitarrist Karukan, är Onmyo-za nu det mest framgångsrika japanska metalbandet under de senaste 20 åren.

7. Visa-Ya

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1981

Show-Ya är de största pionjärerna i Japans historia av inte bara all-kvinnliga metalband, utan kvinnor som helhet som inspireras till att utföra heavy metal och hardrock. Sedan 1981, Show-Ya, var en av de allra första och blev snabbt det mest framstående all-kvinnliga metalbandet i Japan. En tidig pointer till bandet som hade en legendarisk karriär framför sig var deras seger på den prestigefyllda EastWest-bandstriden 1982 som var värd av Yamaha, och satte dem ordentligt på radarn för japanska musikfans. Med en ständigt föränderlig stil graviterade bandet så småningom mot ett tyngre och ännu mer metalliskt ljud i slutet av 80-talet och uppnådde i sin tur några av de största kommersiella framgångarna i Japan som något metalband någonsin skulle uppnå, med deras legendariska album Outerlimits som når # 3 på Oricon-diagrammen i försäljning och försäljning av över 600 000 exemplar som får en platinacertificering. De följde omedelbart upp det med albumet Hard Way som skulle komma till nr 4 i försäljningen, knappt ett år efter Outerlimits massiva framgång. Även om de upplöstes i slutet av 90-talet, varade Show-Yas arv, mest märkbart med den moderna tillströmningen av kvinnlig-fronted och all-kvinnlig tungmetall och hårdrockband som följer i Show-Yas fotspår som har uppträtt stadigt i Japan sedan sent 2000-talet, som inkluderade Show-Ya som återförenades och plockade upp rätt där de slutade.

6. Earthshaker

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1978

Inte bara var de tidigt, men de steg snabbt upp till toppen och släppte tre mycket framgångsrika album i snabb följd för att starta sin karriär. Earthshaker var Japans popmetallgudar under 1980-talet, som bara riktigt konkurrerades av hårdrockbandet Make-Up vars koncept var liknande, även om Make-Up graviterade mot hårdrock mycket mer. Earthshaker var onekligen tungmetall, men toppade med ljusa, glada tangentbord tillsammans med iögonfallande krokar och melodier, och det svåra, emotionella sånget från Marcy Nishida, föreställer en mer metallisk Van Halen / Y & T-stil som oundvikligen var ett recept för framgång för bandet under den gången, eftersom Earthshaker var inte mindre än det näst mest kända tungmetall / hårdrockbandet i hela Kansai (Osaka / Kyoto) i Japan under hela 80-talet, släp bara ett band som jag inte kan namnge helt än . Även om deras popularitet minskade på 90-talet när deras ljud mjuka, återvände de på 2000-talet med en nyfunden passion och energi som har varat fram till denna dag, och går tillbaka till deras hårda rock / tungmetallrötter på de senaste albumen.

5. Bow Wow

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1975

Bow Wow, det första enorma tungmetall / hårdrockbandet i Kanto (Tokyo) -regionen, har varit ganska framträdande sedan bildandet redan 1975. När de bildades var deras talang uppenbar och de plockades nästan omedelbart av det stora skivbolaget Victor, och släppte några av de tyngsta, mest energiska hårdrockalbum som sågs från något japanskt band på 70-talet, och i början av 80-talet hade bandet utvecklats till en ännu mer metallisk stil, vilket resulterade i deras mest ikoniska album, Warning from Stardust som släpptes 1982, ett album som var så känt under sin tid att Rolling Stone Japan utsåg det till det 23: e största japanska rockalbumet för några år sedan. Bandledare och sångare / gitarrist Kyoji Yamamoto har länge betraktats som en av Japans bästa gitarrister inom någon genre och är välkänd för att ha använt att knacka i sina riff och solo sedan början av mitten av 1970-talet, en av de tidigaste rockmusikerna som gjorde det .

4. Hymne

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1981

Hylsar är verkligen japanska metal royalty, de har funnits så länge som nästan alla tungmetallband du kunde hitta, bildade i Tokyo 1981. Om denna lista bara rankades efter att ha varit konstant fantastisk, skulle Anthem vara nummer ett. eftersom de har varit ganska mycket modellen för musikalisk konsistens i japansk metall under en omfattande karriär som sträcker sig över nästan 20 fullängdsalbum, bland vilka du skulle vara hårt pressad för att hitta någon som du skulle möta många människor alls talar dåligt om, vilket naturligtvis har översatt till försäljning väl, eftersom de i huvudsak har klistrats fast på Oricon-listorna i några decennier nu och alltid säljer respektabelt.

Hymnen har bytt ut till synes vitala medlemmar vid flera tillfällen, men det har aldrig påverkat bandets prestanda påtagligt. Båda vokalisterna som Anthem har använt genom åren främst, Eizo Sakamoto och Yukio Morikawa, anses ofta vara de allra bästa inom japansk metall, och båda har haft betydande framgångar med och utanför Anthem, liksom basist och bandledare Naoto Shibata längs med flera andra Anthem-medlemmar, tidigare och nuvarande. Hymnen var också ett av de första japanska metalbanden som någonsin rubrikerade en turné i Nordamerika och spelade en liten handfull dator med stöd av Racer X och Commander. Dessutom krediteras Anthem som det första bandet med en låt (Xanadu) som används som marknadsföring för ett videospel, som inträffade 1986 för RPG Dragon Slayer II: Xanadu.

3. Seikima-II

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1982

Seikima-II har varit några av de bästa underhållarna i japansk metall sedan bildandet 1982. Med estetik inspirerad av Kiss, genomarbetade smink, pyroteknik och energiska live-föreställningar, tog de alla dessa Kiss-liknande drag och förstärkte dem tiofaldigt, spela tungmetall istället för rock och förutom bilden, gav sig själva en backstory som demoner som kom från demonvärlden Makai, på ett uppdrag att erövra världen med tungmetall och föröka Satan. Med en humor som oöverträffad av nästan alla andra japanska metalband, byggde de en långvarig, legendarisk karriär (10 miljoner sålda skivor) med humoristiska gags och rekvisita som hänför sig till hur olyckliga de var och bättre ännu, de matchade humorn till deras föreställningar pund för pund med riklig skicklighet och låtskrivningsförmåga.

Seikima-II var så hängiven till bandets backstory att när de bildades "profeterade" att de skulle upplösas i slutet av seklet och gjorde det på exakt 23:59:59, 31 december 1999. Vokalist och ledare Demon Kogure är ungefär lika välkänd som en enda rockstjärna i Japan och har stannat kvar i karaktär sedan 1982, aldrig en gång avslöjat sin sanna identitet, trots att han ofta förekommer i popkulturen. Även om bandet har förblivit officiellt upplöst sedan 1999, har de spelat många återföreningar, som alla har sålt ut nästan omedelbart. Seikima-II har nämnts flera gånger i popkulturen i Japan, med bandmedlemmar som dyker upp i berömda anime som Fist of the North Star, delvis påverkar Detroit Metal City, till och med med i sitt eget videospel på 80-talet.

2. X Japan

Ursprung: Tokyo, Japan

År bildat: 1982

Även om de inte riktigt toppade den här listan, kunde X Japan mycket enkelt ha varit nummer ett, i själva verket, jag vippade mellan min 1 och 2 flera gånger innan jag publicerade den här artikeln, det var ett så tufft val. Massivt inflytelserika? Popkulturikoner? Flera av de mest kända japanska metallåtarna som någonsin har skrivits? kontrollera, kontrollera och kontrollera. På en otroligt respektabel nummer 2 på denna lista var X Japan den största metallhandlingen i Japan med en massiv marginal från år 1988 fram till deras upplösning 1997 och sålde upp till 10 miljoner skivor på bara dessa 9 år, med totalt någonstans runt 15 miljoner idag, vilket gör dem till den mest sålda metallhandlingen i Japans historia (deras krav på 30 miljoner gjordes bara av dem, jag har aldrig hittat information som faktiskt validerar det). X Japan med sin kontroversiella och upproriska stil var banbrytare som fångade uppmärksamheten hos hela nationens ungdomar och blev i processen den huvudsakliga akten som sparkade av den visuella kei glam-rörelsen som fortfarande är framträdande i alla former av japansk musik.

Genom att ändra sin stil ofta och effektivt fortsatte X Japan att frodas under hela 90-talet när metalmusiken var på sitt mycket svagaste och släppte tre # 1-kartläggningsalbum och ett annat som träffade nr 6, med många stilar, power metal, hard rock, heavy metal, symfonisk metall och progressiv metall bland några andra experimentella idéer. Detta band var så känt på sin höjd att de hade både ett videospel och till och med ett racinglag. X Japan har kanske den mest berömda trummisen i hela Japan, Yoshiki, och eventuellt den mest kända japanska gitarristen genom tiden, Hide, som tragiskt dött 1998 (han var så berömd att när han dog fanns rapporter om copycatmord, liksom hela vägar som stängdes eftersom de var fulla av sorgfläktar). Detta band var enormt inte bara för japansk metal, utan de tillsammans med en handfull andra band som Buck-Tick, Color och Dead End utökade räckvidden för japansk rock och banade vägen som gick av varje visuellt kei metalband du har sett från de tidiga 90-talet fram till idag. Vem kan möjligen slå det du kanske frågar? Väl...

1. Loudness

Ursprung: Osaka, Japan

År bildat: 1981

Loudness är den minsta marginalen det största bandet som någonsin nådar japansk tungmetall. Min resonemang för det här valet är att även om X, Japan har sålt fler skivor, bildades dessa båda båda ungefär samtidigt, och medan X Japan gick igenom rörelserna i sina indie- / demodagar och försökte plocka upp en skiva affären från 1982 fram till efter deras fullängdsdebut 1988 lyckades Loudness hoppa omedelbart till stor framgång med sin debut 1981, The Birthday Eve, som snabbt blev guld (200 000+) i försäljning i Japan (Toshi och Yoshiki var till och med spelade Loudness-låtar bland andra när de var i sitt band Noise 1981 till 1982). Loudness framgång har hållit i årtionden nu, oavbrutet, medan X Japan hade saknats, upplösts under ett helt decennium av den tiden och har inte släppt nytt metallmaterial sedan reformeringen 2007 heller, utanför ett par låtar.

I över 25 år hade X Japan velat uppnå stor framgång i Nordamerika utan några resultat som verkligen visade för sina ansträngningar tills nyligen. Redan för deras globala framgång dominerade dock Loudness de japanska listorna. Både The Law of Devil's Land (1983) och Disillusion (1984) fick dem guldskivcertifieringar, var och en sålde 200 000 exemplar år 1985. Loudness hade då äran att vara det första japanska metalbandet som någonsin tecknat en plattaffär med en major Amerikansk etikett, och hade de första tre Billboard- kartorna av ett japanskt metallband, med Lightning Strikes träffade # 64, Hurricane Eyes träffade # 190, och naturligtvis deras ikoniska Thunder in the East slå # 74 och stannade på listorna i 23 veckor och säljer upp till 300 000 exemplar i Amerika, någonstans nära guldcertifieringsområdet. Helt sedan mitten av 80-talet har kärnmedlemmarna i Loudness betraktats som några av de mest ikoniska metallmusikerna i sitt hemland. Till och med idag turnerar Loudness konstant internationellt och får fortfarande utföra internationella metalfestivaler, medan X Japan bara har börjat spela sina allra första shower på USA: s mark under det senaste decenniet, plus Loudness fick i sin storhetstid dela scenen på legendariska amerikanska arenor som Madison Square Garden med band som Motley Crue och Stryper långt tillbaka på 80-talet, en plats X Japan spelade bara för första gången för ett par år sedan.

Självklart, något som Loudness aldrig uppnådde var en # 1 i sitt hemland som X Japan gjorde mer än en gång, och inte heller Loudness sålde ut enorma stadioner som Tokyo Dome ständigt, men Loudness har bara snävt missat ett # 1, mest anmärkningsvärt med deras 1992-album Loudness som slog # 2 på Oricon. X Japan var extremt stark på 90-talet, men även om traditionell tungmetall hade dött bort ganska dåligt, vilket framgår av de flesta av Loudness-kamrater som bröt upp i minst några år, lyckades Loudness också anpassa sig till 90-talet framgångsrikt och antog ett groovier ljud och fortsätter att kartlägga mycket högt på Oricon utan någon väsentlig förändring av kvaliteten på produkten de satte ut. Exakta försäljningssiffror är svåra att hitta, men Loudness har verkligen sålt flera miljoner album över hela världen, någonstans nära, men mindre än Seikima-II och båda band mindre än X Japan.

Saken med Loudness är dock att medan de sålde mindre, uppnådde de i huvudsak alla mål X Japan hade satt för sin karriär, utöver ett par extra, och medan Loudness inte hade en gigantisk popkulturrörelse vid sina fötter som X Japan gjorde det, de var tidigt och de var innovatörer, som driver japansk metal framåt till vad det är idag till skillnad från något annat band i landets historia utan att verkligen släppa eller upplösa någon gång. Tidningen Metallian sa det bäst när man talar om högljudet: "Det finns få band som kan hävda att de har öppnat hjärnan och öronen i en hel musikplats för existensen och möjligheterna i det specifika landet."

Loudness var det bandet till Japan.

Listorder

Nära Misses / Honorable Mentions

Jag är säker på att du märkte att det fanns många ganska stora namn som inte ingick i den här listan, i de flesta fall beror det på att några av dessa band är så unga, och om några år skulle de säkert hålla en plats någonstans här. Andra kunde ha haft en plats på denna lista för år sedan, men har drivits ut av aktuella viktiga handlingar. Jag skulle vilja nämna några av dessa fantastiska japanska metallföremål nedan i någon speciell ordning:

Hedersomnämnanden

• 5X
• Abigail
• Ark Storm
• Atsushi Yokozeki
• Bellzlleb
• Blind man
• Casbah
• kistor
• Crossfaith
• befläckat
• D'erlanger
• Destrose
• Dubbelhandlare
• Fastkill
• Gallhammer
• Gastunk
• Gonin-ish
• Gotsu Totsu Kotsu
• Gyze
• Heavy Metal Army
• Hellchild
• Hellen
• Hizaki Grace Project
• Skynda Scuary
• Intestin baalism
• Jurassic Jade
• King's Evil
• Lovebites
• Mary's Blood
• Matenrou Opera
• Metalucifer
• Misako Honjoh
• Moi Dix Mois
• rajas
• Ritual blodbad
• Rosenfeld
• Slug
• Prickskytt
• SNYFTA
• Swarrrm
• Luta
• Förenad
• Olyckligt Morpheus
• Vulkan
• Varg
• XYZ> A
• Yellow Machinegun
• Zigoku-kvartett