Seersha är en sångare, låtskrivare och synthmusikskapare från Atlanta, GA. Hennes musik tillåter henne att utforska de mer "transporterande, gräns-drivande och världsbyggande" aspekterna som hon tycker om att skapa med synthesizers. I ett e-postmeddelande diskuterade vi hennes musikaliska rötter och inspiration, liksom hennes inställning till att göra musik och hennes senaste musikaliska ansträngningar.
Karl Magi: Vad tänkte den musikaliska elden för dig till att börja med?
Seersha: Mina föräldrar lyssnade på mycket musik, en blandning av 80-talets pop och rock, 90-talets kristna artister, och vad som än fanns på radio, och jag minns bara att jag alltid älskade musik. När jag var sex år tog min far mig med på en bilresa och jag minns att jag var mest upphetsad över att få höra min favorit Ace of Base-sång på radion. Jag började pianolektioner vid sju år, vilket var början på livet för att bli musikstudent. Det är svårt att fastställa ett ögonblick eftersom jag känner att jag alltid har älskat musik.
KM: Berätta om de element som drog dig till att skapa synthbaserad musik?
S: När jag först började allvarligt driva musik började jag bara göra det enda jag verkligen visste hur jag skulle göra, vilket var att sjunga och spela piano och akustisk gitarr. Efter en tid i Nashville där jag fokuserade främst på låtskrivning började jag ha en fantasi för att skapa musik som lät mer som artister som jag faktiskt lyssnar på, som innehåller många elektroniska ljud och massor av synths. Jag tycker att synthbaserad musik är mer transporterande, världsbyggande och gränsande. Jag känner mer frihet att skapa synthbaserad musik, experimentera mer med melodier, sångstruktur och teman.
KM: Prata med mig om hur du skapar ny musik.
S: Min process är att inte ha en fast process. Ibland kommer jag att börja bygga ett spår. Ibland bygger jag runt en vokalmelodi. Andra gånger börjar jag med ett annat instrument (gitarr, en baslinje) och bygga runt det. På senare tid har jag gjort loopar med min Launchpad och sett vart det tar mig.
KM: Vem är skaparna (författare, musiker, bildkonstnärer) från vilka du hämtar inspiration?
S: Jag älskar Jim Henson-filmerna från 80-talet - Dark Crystal och The Labyrinth. Jag är verkligen intresserad av bildkonstnärer vars stilar känns fräscha för mig - nyligen älskar jag Rachel Smythe, som skriver och illustrerar Lore Olympus Webtoon-serien och Kristen Liu-Wong. Musik verkar verkligen spela - nyligen snurrade mycket FM-84, se upp för ormar, och vad mina Twitch-tittare rekommenderar för mig. Jag har också fått lite mer spel - jag spelade To The Moon för några veckor sedan och blev väldigt inspirerad av historien och soundtracket.
KM: Berätta mer om de senaste projekten som du arbetar med?
S: Just nu släpper jag ut låtarna från min andra Seersha EP med titeln Metaphors . Albumet kommer ut nästa år, och jag tycker om processen att ge varje låt sitt eget ögonblick och ett visuellt. Videon till den senaste singeln, Ändringar, som har en drömmande indiekänsla, kommer ut om en vecka eller två. Nästa singel, Planes, släpps den 17 oktober.
KM: Var vill du ta din musik i framtiden?
S: Kreativ integritet och kontroll, autentisk anslutning till mina fans, och att fortsätta driva mig själv och växa som konstnär är verkligen viktigt för mig. Jag har en passion för produktion och komposition och att göra fler ljudspår för film / TV / spel / nya medier är ett mål för mig. Jag skulle gärna vilja lägga ut ett album i full längd vid någon tidpunkt och fortsätta mer konceptarbete, där visualer, berättelser och musik alla arbetar tillsammans (en annan aspekt jag älskar i så många synth-baserade projekt). Jag skulle också vilja fortsätta växa min Twitch community. Jag är verkligen tacksam för att få skapa och växa i denna dag och ålder.
KM: Ge mig dina tankar om #synthfam community på Twitte r.
Jag är så glad över att ha hittat #synthfam genom min vän Juan av Frisky Monkey. De senaste åren känner jag mig som om jag har upplevt lite ovänlig klicklighet i olika musiksamhällen, och jag får inte den känslan i det här samhället alls. Jag älskar att dela och stödja scenen. Mellan underbara #synthfam och min nyfundna Twitch-fam har jag blivit mycket mer aktiv på Twitter!
KM: Vilka är dina källor för kreativ laddning?
S: Naturen är definitivt nyckeln - jag älskar att komma ut från Atlanta ordentligt och få en bra vandring där jag kan höra mig själv tänka. Ingen telefon / ingen skärmtid är ett måste för mig, särskilt i slutet av dagen. En bra bok eller grafisk roman kan också göra tricket. Jag försöker ta mig själv på "artistdatum" en eller två gånger i månaden; det kan vara en solo-resa till ett kafé som jag gillar att läsa min bok, eller ett besök på en museumutställning som jag ville se. Att behandla min inre konstnär med vänlighet och kärlek får kreativiteten att flyta.
