Att lära sig ett nytt musikstycke på piano kan vara frustrerande. Gå åt det på fel sätt och du kan göra saker mycket svårare för dig själv. Ta din tid och följ dock några logiska steg och du bör kunna få den under kontroll med förtroende och noggrannhet.
Hemligheten till framgångsrikt lärande - på piano eller i någon annan form av strävan - är att se till att du ger dig själv tillräckligt med tid att behärska varje element innan du går vidare till nästa. Här är ett steg för steg-format du kan använda för att lära dig alla nya pianomusik, även om vi för den här artikeln kommer att koncentrera oss på stycket "Finale" - som är i stil med JS Bach.
Du kan se, höra och skriva ut det ifrågavarande stycket genom att följa den här länken till dess sida på Score Exchange.
Lär dig ett pianostykke i avsnitt
Kom ihåg att det finns två delar till inlärningskurvan med pianomusik:
- Noterna
- Pianotangentbordet
Ditt jobb kommer att vara att översätta anteckningarna på sidan till en representation av kompositörens önskemål, och du gör det genom att arbeta metodiskt och vara fast besluten att få det rätt. Här är de steg du måste vidta för att få detta stycke - eller något annat - bekvämt under ditt bälte.
Lär dig stycket genom att studera poängen
Innan du sätter dig ner och börjar basla dig, ta en titt på anteckningarna skrivna på sidan. Med varje ny musik som du försöker lära dig bör du kunna ta reda på lite grundläggande information bara genom att titta på poängen.
Till exempel, en snabb titt på den allra första fältet (se bild nedan) berättar följande:
- Det finns i nyckeln till F-major - det finns en platt i tangentens signatur, och den högra melodin börjar på anteckningen F
- Det har tre slag i en bar - 3/4-tidssignaturen berättar det för oss
- Det ska spelas måttligt högt - vilket indikeras av uttrycket "mf"
- Det är tänkt att spelas snabbt - tempotindikationen är 188 slag per minut i fjärdedelar, så det går ganska snabbt
Nu är du redo att ta plats vid tangentbordet och komma igång.
Lär dig ett pianostykke i enkla steg
Trots allt du kan hämta dig från att titta på poängen är din huvudprioritet att få fingrarna runt noterna. Dessa steg ger dig en grund för att göra det, varefter du kan oroa dig mer för dynamik, tempo och så vidare.
Steg 1: Arbeta i små bitar
Börja med den första raden i verket, de första fyra musikstängerna. Försök först spela höger hand och sedan vänster. Gå långsamt för att se till att du spelar varje ton exakt som den är skriven. Se upp för fingret och artikuleringen - dessa ingår vanligtvis för att underlätta att spela verket, så försök att inte ignorera dem.
Kontrapuntala strukturer
Vi säger att musik är kontrapuntal om det finns oberoende melodiska linjer som spelas av de två händerna, snarare än en melodi i ena handen och ackord i den andra. Kontrapunkt blev först en betydande musikalisk enhet under renässansen, men är mest förknippad med barockperioden, särskilt i JS Bachs musik.
Du kan antagligen berätta när du lyssnar på verket att det innehåller mycket upprepning. Lägg märke till hur vänsterhanden ekar åt höger till att börja med. Denna typ av kontrapuntal textur var populär i barocktiden. Du kan också höra hur melodin bildas med många sekvenser, fraser som upprepas på en annan tonhöjd. Genom att upptäcka dessa små komplikationer kan du lära känna musiken mycket snabbare.
En snabb anteckning: vissa människor förespråkar bara att lära sig anteckningarna och ignorera formuleringen, spela hela saken legato tills dina fingrar vänjer sig att flytta runt på tangentbordet. Det är helt acceptabelt, men det kan vara en bra idé att göra det efter att du har spelat det igenom flera gånger.
Steg 2: Prova att spela händer tillsammans
När du har sorterat de första fyra staplarna kan du prova att spela båda händerna tillsammans. Om du inte kan göra det är det inte världens slut. Det säger helt enkelt att mer övning behövs.
Om så är fallet, öva på att spela höger hand tills vänsterhand kommer in och fortsätt sedan med vänsterhand för några toner. Fortsätt göra detta tills du känner dig kunna fortsätta med höger hand, vilket kommer att hända automatiskt ju mer du tränar.
Kom också ihåg att när du försöker göra något nytt eller mer komplicerat - som att spela med båda händerna på samma gång - kan du behöva sakta ner saker ännu mer. Var inte rädd för att gå så långsamt som nödvändigt: när du väl har lärt dig det spelar det ingen roll hur du lyckades lära dig det, precis som du gjorde.
Titta på den fjärde musiken. Jag slår vad om att du kan spela det avsnittet på egen hand med båda händerna tillsammans just nu. Detta är ett annat trick du kan använda när du har gått igenom det. Plocka ut enstaka barer här och där och prova att spela dem med båda händerna - du kommer förmodligen att bli förvånad över hur många av dem du kan prestera felfritt.
Det är en bra idé att gå vidare till nästa fyra musikstänger så fort du känner dig redo. Du kommer att märka i detta stycke att den högra handen i staplarna 5 till 8 är nästan densamma som i de första fyra staplarna, bara spelade en oktav högre och med en något annorlunda slutsats. Ju mer du kan relatera bitar av stycket till varandra, desto snabbare får du det under kontroll.
Steg 3: Kombinera delar av stycket tillsammans
Generellt sett bör du arbeta långsamt, en hand åt gången, tills du börjar känna dig bekväm att spela anteckningarna. När båda händerna börjar svara och du tror att du är redo bör du försöka kombinera mindre delar av stycket och spela dem tillsammans. Till exempel kan du kanske försöka de första åtta staplarna, sedan de nästa 8 staplarna och så vidare.
Se också till att ta massor av pauser. Försök inte lära dig stycket på en gång vid ett sammanträde. Oavsett vem du är din hjärna kommer förmodligen inte att kunna ta in all information. Så arbeta i en halvtimme eller en timme, och stå sedan upp och göra något annat. Detta säkerställer också att det du har lärt dig har en chans att sjunka in i din hjärna utan att bombarderas med ytterligare data.
Sedan, nästa gång du sätter dig ner för att öva på verket, se hur mycket av det du kan spela direkt från början. Oroa dig inte om du blir förvirrad och måste sluta - det händer alla. Men notera var du har problem ...
Steg 4: Öva pjäsens knepiga bitar
Oundvikligen kommer vissa delar av en ny bit att vara svårare än andra. I det här stycket, till exempel, finns det massor av sektioner där den ena handen ekar den andra. Ofta spelar högerhand åttonde toner medan vänster spelar kvartsnoter, vilket gör navigering lite enklare. Bilden nedan ger en bra illustration av detta.
Detta mönster fortsätter också genom staplarna 13 till 16, som visas ovan, men då är det en förändring. I stapel 17 blir saker lite mer komplicerade (se bild nedan), eftersom båda händerna spelar åttonde toner samtidigt. Den räddande nådan är att de åttonde notmönstren rör sig i exakt samma riktning, vilket hjälper till att händerna rör sig i synk.
Senare i stycket - vid staplarna 36 och 37 - spelar de båda händerna åttonde notmönster igen, denna gång under en längre period. Tricket med dessa är att skjuta ner noterna med varje hand på exakt samma tid. De flesta av oss föredrar den ena eller den andra handen, så det kan krävas mycket övning att få händerna att röra sig tillsammans som en enhet. Utan den känslan av enhet kommer det dock att låta klumpigt och osammanhängande.
Steg 5: Utför ditt stycke
Detta borde inte lura dig, för det är inte så dramatiskt som det låter.
Förslaget är att försöka framföra verket - eller så mycket av det du känner för - för någon du litar på. Det kan vara en familjemedlem eller nära vän, men det borde vara någon som inte är alltför kritisk.
Om det är för beskattande, kan du ta den mindre stressande vägen och göra en inspelning. Spela bara så lite eller så mycket av verket som du vill och spela in det med alla enheter som är praktiska. Använd din telefon om den har den funktionen eller din bärbara dators webbkamera. Du behöver inte spela in bilderna om du inte vill, bara musiken. Det är det ljud du vill kunna höra, så det är bättre att inte ha något annat som distraherar dig.
När din inspelning har gjorts, luta dig tillbaka och lyssna på den. Var dock inte för hård mot dig själv; chansen är stor att det inte är perfekt ännu. Det bästa du kan göra är att lägga inspelningen åt sidan eller lämna den ensam i ett par dagar. Fortsätt öva på verket och gör sedan en ny inspelning. Jämför de två inspelningarna för att ge dig själv en uppfattning om hur mycket framsteg du gör, och sedan - när du känner för det - ge din långlidande vän eller familjemedlem ytterligare ett mini-skäl.
Steg 6: Polera ditt stycke till perfektion
Vid det här stadiet får du förmodligen lära dig pianostycket - och förmodligen ha det mest memorerat. Detta händer bara genom att spela det om och om igen. Men det finns ytterligare ett trick som säkerställer att du inte faller isär under en efterföljande prestation.
När du sätter dig ner för att spela istället för att börja i början varje gång, prova att välja en annan sektion av stycket att arbeta med. Du kanske börjar öva den sista sidan, eller de sista 8 staplarna, eller bitens mittdel. Denna speciella bit har tre sektioner, arrangerade enligt följande:
- Fält 1 till 20 - introduktionen av huvudtemat
- Fält 21 till 46 - små variationer på huvudtemat, rörande mot släkting (D-moll)
- Fält 47 till 66 - återgå till huvudtemat i F-dur
Som du antagligen inser, övar de flesta av oss genom att sitta ner och spela stycket från början. Men det är inte nödvändigtvis en bra idé, särskilt om du alltid kastas av en viss del av musiken. Jag skrev det här stycket, men jag hade fortfarande lite av en kamp med staplarna 56, 58, 60 och 62, där vänsterhanden har en åttondel i viljan i början av baren. Det är knepigt, och det är allt som finns åt det. Naturligtvis, när du har läst musiken i minnet kan du gå över sektioner som denna så ofta du vill tills de börjar känna sig naturliga och bekväma.
Hur du övar kommer att påverka hur snabbt du lär dig något nytt pianomusik. Var inte rädd att gå långsamt och spendera så mycket tid på svåra passager som du tror att du behöver. Som jag nämnde tidigare, när du väl spelar verket till din tillfredsställelse, spelar det ingen roll hur du gick med det eller i vilken ordning du övade de olika avsnitten. Allt som betyder är att du kan spela det smidigt, kontinuerligt, från början till slut.
Jag hoppas att dessa tips hjälper dig att göra just det - och lycka till!
visa frågesportstatistikYtterligare lärdomstips för piano
Du undrar kanske hur du kan lära dig att spela ett nytt pianostykke snabbt när alla råd säger att du ska gå långsamt. Det låter som en paradox, men det är det inte. Poängen är att såvida du inte går långsamt och ser till att du lär dig anteckningarna och tekniska egenskaperna, kommer du att lära dig stycket felaktigt. Och när du har lärt dig det på ett visst sätt blir det dubbelt så svårt att lära det igen. Så för att lära dig det "så snabbt som möjligt" måste du ta dig tid, dela upp den i mindre bitar och fokusera på de svåraste aspekterna.
Jag vill också påpeka att fingeravtryckningsindikationerna i det här stycket - och i många publicerade musikbitar - helt enkelt finns där som vägledning. Det kan vara så att använda alternativa fingrar fungerar bättre för dig, i vilket fall du bör följa dina instinkter. Fingrar finns för att ge dig ett sätt att närma dig musiken, men de är inte skrivna i sten. Om något känns obekvämt, gör något annat.
Du kommer också att märka att den vänstra notationen ibland rör sig från basklav till diskanten. Detta beror på att vänsterhanden rör sig upp i diskantintervallet, vilket skulle vara svårt att läsa om det noterades med huvudlinjer. Att använda diskantklav gör det enklare, så se upp för det när det händer.
