Fender Stratocaster
Fender Stratocaster är en mångsidig gitarr, ett av de mest kända instrumenten i världen. Spelare i varje musikgenre har hittat ett sätt att använda det och pressa ut otroliga toner. Från rock till blues och till och med heavy metal kommer Strat igen och igen.
Några ganska begåvade gitarthjältar har förlitat sig på Stratocaster sedan den först introducerades på 1950-talet. Kanske din favoritgitarrspelare använder en Strat. Heck, kanske du spelar en Strat. Men slutade du någonsin att undra varför ?
Visst, Fender Stratocaster, med sin dubbelklippta design, tre pickupar och en platt, solid kropp, var ett ganska innovativt instrument när det först kom ut för så många decennier sedan. Men idag har den ursprungliga Strat-designen förbättrats av nästan varje gitarrproducent under solen, och till och med av Fender själva.
Fortfarande är den grundläggande Stratocaster, byggd runt den ursprungliga stilen, en av de mest älskade gitarrerna på planeten.
Naturligtvis finns det skäl. Den första beror på att Fender skapar en utsmyckad bra gitarr. Även de bästa Strat-klonerna kopierar inte riktigt vibe till en riktig Fender Stratocaster.
Det andra skälet är killarna du kommer att läsa om i den här artikeln. Dessa är några av de mest inflytelserika gitarristerna i historien och var och en spelade eller spelade en Fender Stratocaster.
Det finns en anledning till att de valde Strat som gitarr de skulle göra historia med. Och om det är tillräckligt bra för dem, det vet du.
Här är några av de mest inflytelserika gitarristerna som någonsin spelat en Fender Stratocaster.
Eric Clapton
Eric Clapton är utan tvekan en av de bästa gitarristerna genom tiderna och en musiker för evigt kopplad till Fender Strat. Särskilt under sin tid med Cream öppnade Clapton nya vägar och idéer för elgitarrspelare överallt.
Saken är, då spelade han en Les Paul! Hans legendariska solon på Beatles låt While My Guitar Gently Weeps spelades in med en Les Paul. Under sin tidiga karriär spelade han allt utom en Strat, inklusive Telecasters, Jazzmasters och Gibson SG. Det var inte förrän 1969 han bytte till Stratocaster.
Alla känner till den nu berömda historien. Clapton köpte ett gäng Stratocasters, tog dem isär och samlade de bästa bitarna i var och en i gitarren han skulle kalla Blackie . Under åren som följde cementerade Clapton sin status som en av de största gitarristerna någonsin och tillbringade de kommande decennierna med en Stratocaster.
Jimi Hendrix
Hendrix förtjänar säkert att vara en av de mest ikoniska Stratocaster-spelarna någonsin. Han var vänsterhänt gitarrist, men lycka till att hitta en vänstergitarr på 1960-talet.
Han spelade ibland en Gibson Flying V, vilket hjälpte på grund av dess symmetriska kroppsdesign, men oftare spelade han en uppochnervrad Stratocaster, snodd i omvänt. Det blev den klassiska Jimi-looken, och för en stund gjorde Fender till och med en anpassad gitarr för högerhänta spelare med en omvänd kropp.
Som gitarrist skulle Hendrix ändra allt. Musiker som George Harrison, Eric Clapton och Keith Richards graviterade till hans show för att njuta av det nya ljudet han hade skapat. Jimi spelade många olika Strats under sin karriär, och hans antika scener matchade hans vilda, innovativa spelstil.
Han brände sina strats, kastade dem och spelade dem upp och ner och bakom huvudet. Den vita Woodstock Strat är förmodligen hans mest kända.
En strat är född
Jeff Beck
Det finns få namn mer synonymt med Stratocaster än Jeff Beck, även om han gjorde sitt märke lika mycket med Gibson Les Paul som han gjorde sina Fenders.
Brett tänkt på som en av de mest innovativa gitarristerna genom tiderna, omfattar Beck's genrespannande stil allt från jazz till hårdrock. Efter tidig kommersiell framgång med Yardbirds byggde han en imponerande kropp ett soloverk och projektalbum som har påverkat generationer av unga musiker.
Beck spelar är känt för sin uttrycksfullhet, vilket kan förklara varför han har tappat till Strat. Han leker med fingrarna, inte en plockning, och Stratens layout ger enkel åtkomst till volymknappen och vibrato-armen för en spelare som inte är nedsatt av ett plectrum.
Naturligtvis, allt vi kan göra är att spekulera, eftersom att komma in i tankarna på en sådan legendarisk gitarrist och försöka ta reda på vad som får honom att kryssa bortom förmågan hos bara dödliga.
Buddy Holly
Buddy Holly var ingen gitarrvirtuos, och jämfört med de andra musikerna på denna lista kan det tyckas som om han inte hör hemma. Men utan honom kanske Stratocaster inte är där den är idag.
Holly var den första konstnären av någon berömmelse som sågs med Strat, som var en ganska nyintrångad design vid den tiden. Hans uppträdande på tv-program som Ed Sullivan Show, och i samverkan, med denna vilda nya Fender-gitarr har utan tvekan bidragit till instrumentets popularitet.
Medan Holly kanske inte har haft hackarna av dem som han skulle påverka, spelade hans låtskrivare och rytmestil en stor roll i att skapa ljudet från tidig rockmusik och allt som kom efter. Holly spelade några olika strats, men den mest vördade är en aktie '58-modell som nu finns på Buddy Holly Center i Lubbock, Texas.
Ritchie Blackmore
Han är far till nyklassisk strimling och påverkar alla tungmetallgitarrister som har tagit upp instrumentet under de senaste 30 åren, oavsett om de vet det eller inte.
Först med proto-metal-legender Deep Purple, och sedan med Rainbow, var Ritchie Blackmores gitarrspel nästa stora steg för en hårdrockvärld som fortfarande glatt överraskas av bidrag från Hendrix och Clapton. Naturligtvis, sedan 1970 har han gjort det med en Fender Stratocaster, annars skulle vi inte prata om honom här!
Blackmores experiment med klassisk musik påverkade spelare som Yngwie Malmsteen och Randy Rhoads, två gitarrister som skulle fortsätta för att ytterligare cementera kopplingen mellan metall och den klassiska genren. Utan honom är det svårt att föreställa sig modern metall idag.
För evigt innovatören fortsatte Blackmore att bilda Blackmore's Night, som främjar hans utforskning av klassisk och medeltida musik.
The Blackmore Strat
David Gilmour
Pink Floyd handlade utan tvekan om det trippiest band som någonsin funnits. Men bakom de psykedeliska ljuden och huvudskrapande texterna ligger David Gilmours smidiga gitarrverk. Gilmours huvudgitarrer genom åren har varit Fender Strats, kraftigt skräddarsydda med eftermarknadsupphämtningar och andra utbytta delar.
De som inte är så intresserade av Floyd-vibe kan behöva gräva lite för att komma till Gilmours bästa verk, men resan är väl värt det. Han är en innovatör, den typen av gitarrspelare som gjorde sitt märke inte bara med sina färdigheter som musiker utan med sin fantasifulla konstruktion av ton och ljud.
Gilmours mest legendariska instrument har varit i hans arsenal sedan 1969 och är känd helt enkelt som The Black Strat. Gitarren genomgick många modifikationer under åren och är ämnet för en bok från 2008 av Gilmours gitarrteknik, Phil Taylor.
Stevie Ray Vaughan
För icke-gitarrister är Stevie Ray Vaughans musik mest känd för fängslande koravsnitt och blandande rytmer. Vaughans låtar fick verkligen mycket radiospel på 80-talet och början av 90-talet och är fortfarande populära till denna dag.
Men om du är en gitarrspelare känner du igen SRV för ytterligare två saker: Insane blues chops och mind-blowing tone. Ända sedan Vaughan träffade scenen har spelare försökt hitta sätt att få deras Stratocasters att låta mer som hans. Snart lär vi oss alla: Det finns mer att tona än gitarren.
Vaughan spelade några olika strat, men nummer ett är överlägset hans mest kända. Det är en '62 kropp med en '63 hals och palissander tangentbord. Tremolo är vänd, uppenbarligen för enkel användning, och pickguard har SRVs initialer.
Stevie sades vara mycket grov med sina gitarrer, och idag visar nummer ett ärr av missbruk och otaliga reparationer. Han spelade gitarr live och på varje studioalbum från 1973 fram till sin olyckliga död 1990.
Eddie Van Halen
Om du inte har bott under ett Marshall 4x12-skåp under de senaste trettio åren, vet du att Eddie Van Halen är högt upp på listan över de mest inflytelserika gitarristerna i universums historia. Precis som Hendrix före honom, tog hans spel in en ny ny serie fantastiska ljud.
Det är en självklarhet att Van Halen har varit en innovatör som gitarrister har försökt att kopiera sedan Van Halens debutalbum redan på 1970-talet. Men hans redskap är nästan lika banbrytande som hans färdigheter.
Så spelade Eddie Van Halen en Stratocaster? Typ. Eddie älskade känslan och spelbarheten hos en Strat men ville ha en tjockare ton, så han gick till arbetet med att bygga det han behövde. Resultatet av hans galna-forskare finkänsla var Frankenstein Strat, en gitarr tillverkad av eftermarknaden Stratocaster delar, en Gibson PAF pickup och Fender hårdvara.
Många gitarrister på 1970-talet hittade redan sätt att fästa en humbucker på en Stratocaster, men Eddies framgång banade antagligen vägen för Super Strats på 1980-talet. Eddie fortsatte att skapa egna gitarrer med Ernie Ball, Peavey och senare under sitt eget märke, men många kännetecken för den klassiska Strat kan fortfarande ses i hans instrument.
Yngwie Malmsteen
Yngwie Malmsteen är en av de mest fantastiska klassiska / metallgitarristerna som någonsin gick på jorden, känd för sin otroliga teknik och snabba spel. Han började sin karriär i band som Steeler och Alcatraz men hans soloalbum Rising Force skulle lansera honom i stratosfären som en neo-klassisk shred legend.
Även idag, trettio år efter utgivningen, betraktas Rising Force som ett av de bästa rena gitarralbum som någonsin gjorts, särskilt inom metalgenren.
Malmsteens Duck Stratocaster var länge hans instrument att välja. The Duck är en vit 1971 Strat med en kammad lönn fingerboard, anpassade pickups och andra mods. Yngwie gjorde sig själv som en tonåring efter att ha lärt sig tekniken från en violinproducent.
Duck fick sitt namn från Donald Duck-klistermärket på headstocken, och under årtiondena har det tagit ett slag, uthärdat många reparationer och bleknat till en gulnad finish. Idag ser det hur en älskad Strat ska!
Järnjungfru
Vad vet det mest legendariska tungmetallbandet i världen om Stratocasters? I gamla dagar hade Maiden nästan alltid en Strat scen på händerna på minst en av deras gitarrister.
När du tittar på deras musik är det vettigt. "Maiden's ljud drivs kraftigt av basen av monstermusikern Steve Harris. Harris är en av de bästa bassisterna i metalhistorien, och mellanslagsrippet av Iron Maidens gitarrljud kompletterar hans låga ände perfekt. Fender Stratocaster är rätt verktyg för jobbet.
Idag spelar Iron Maiden's gitarrist av Dave Murray, Adrian Smith och Janick Gers fortfarande alla Strats i någon form eller form. Murrays gitarrer har antingen ett par humbuckers eller Hot Rails pickups, en lönnfingerboard och en Floyd Rose. Janick Gers huvudstrat har Seymour Duncan pickuper. Adrian Smith spelade historiskt en Stratocaster, men till och med nu ser hans Jackson-tillverkade Custom Signature Model verkligen mycket ut som en Strat.
Adrian Smiths anpassade Jackson
Richie Sambora
Tack vare påverkan från Eddie Van Halen är det förmodligen rättvist att säga att de flesta hårdrockgitarrister på 80-talet växte upp med att spela hot-rodded Stratocasters. Men när de träffade det stora med sitt första album mest hade examen till en super strat gjord av någon förutom Fender, ofta en anpassad modell byggd efter musikerens önskemål.
I många fall är det lätt att se påverkan Strat hade på de anpassade specifikationerna som dessa killar begärde i deras utrustning. Richie Sambora var inte annorlunda. Men till skillnad från de flesta andra återvände han så småningom till Fender Stratocaster, och är nu fast kopplad till denna ikoniska gitarr.
Samboras Stratocasters är inte exakt lager; de har Floyd Rose-broar och humbuckers som du kan förvänta dig för hårdrockmusik. Fender har släppt flera signaturmodeller under åren. I dessa dagar, medan Sambora själv har gått vidare för att stödja ett annat gitarrföretag, är det fortfarande svårt att föreställa honom med allt annat än en Fender Stratocaster.
Jag och kanske du
Här är ytterligare en musiker som älskar Fender Stratocaster och är beroende av det för sitt ljud: ditt riktigt! Okej, så jag kanske inte passar någon av dessa killars övningsförstärkare, men Strat är för alla som letar efter bra ton, även du och jag.
Jag har spelat många olika gitarrer under mina tre decennier som musiker, främst Les Pauls och superstatister. En dag slog det mig: Nästan varje gitarrspelare som jag beundrar spelar en Stratocaster. De flesta av dem finns på listan ovan. Så jag tittade igen på mina Strats och vad de kunde göra för mitt ljud, och så småningom blev de mina huvudgitarrer.
Du då? Är du en Strat-person? Vill du vara en Strat-person? Om musikerna i den här artikeln inte övertygar dig, antar jag att ingenting kommer! Idag gör Fender en strat för alla nivåer av spelare, från billiga Squiers, till specialbutiker. Om du vill ha en strat, vad hindrar dig?
Hej, oroa dig inte. Om du sitter fast i Les Paul-världen förstår jag det. Det finns dagar då jag hör Gibson ropa mig tillbaka, det är säkert! Jag antar att det som är bra med att vara gitarrist är att det finns många olika gitarrer, en för varje humör och stil. Det är inte meningsfullt att åta sig bara en. Men om du skulle åta dig en, är Fender Stratocaster inte ett dåligt val!
