7DD9s senaste album med titeln People's Album är en studie i kontraster som återspeglar de kontrastfulla och utmanande tiderna genom vilka vi nu lever. Det uttrycker mycket av det nuvarande tillståndet av osäkerhet och vilt fluktuerande känslor som vi alla upplever. Det är också ett musikaliskt intressant, välproducerat album som utforskar massor av soniskt territorium och definitivt skapar stämning och atmosfär i spåren.
Användningen av en bred palett med ljud hjälper till att skapa de starkt avgränsade stämningarna och atmosfärerna på People's Album. När han går efter mörker eller en mer off-kilter känsla, använder han crunchy synths som ger en känsla av liten störning i spåren. Det finns också distorsion och glitchy ljud tillsammans med bas som har kärlek och aggression till det. För att framkalla en varmare känsla går han till långa svep av mjukt ljud, syntor som sjunger och dansar och melodier som är skonsamma. Allt fungerar för att verkligen producera starka bilder.
People's Album visar också effektiv användning av repetitioner för att förstärka en känsla av mönster i några av spåren. Många av lead synth-linjerna är repetitiva affärer men det är inte en irriterande typ av upprepning. Det är en som har en hypnotisk kvalitet och det faktum att det finns ganska många olika synthtoner, beats och basljud betyder att det aldrig blir tråkigt eller irriterande.
Upprepningen i många av de mörkare spåren står i kontrast till de mjuka, lättare spåren där det finns vackra melodiska element som verkar vara prickade med en liten vändhet. Jag lägger ner detta till att det här är en värld där mildhet ofta är ledsen eftersom det ibland verkar så mycket sällsynt.
People's Album har segment som skulle falla i kategorin cyberpunk. Det finns ett teknologiskt, digitalt ljud som gör att det känns kallt och robotiskt. Det finns också ett visst korn och slipa det som känns mörkt och dystopiskt. Det har känslan av farliga krafter som rör sig i digitala världar. Andra segment är emellertid fulla av mycket mer ljus och luft. Liksom alla saker är världen en balans mellan positiva och negativa krafter. Jag tror att 7DD9 har gjort ett bra jobb med att balansera de elementen i hans musik.
Nu ska jag köra ner spåren på People's Album som jag gillade mest och prata om orsakerna till att jag gillade dessa spår så mycket som jag gjorde.
Det finns verkligen något hårt och aggressivt med "Iron Limbs" mellan den solidt dunkande takt, chunky industriella syntor och en övergripande känsla av störningar och grovhet. Banan slår verkligen hårt. Allt från ryckena till det som låter som den gnagande elektriska gitarren till datoriserade glitchy synths till aggressiv slagverk bidrar till detta spårs seghet.
"Power Transmission" har en energisk dance-y-bas som slår genom banan. Den har en känsla av kracklande energi som driver den framåt kraftfullt. Synterna stiger högt över den, ropar och sjunger. Det finns svep av synth som skramlar genom spåret, ett ganska robotljud in och en bas- och trumlinje som börjar växa och byggas när spåret pulserar framåt. Hela spåret är skuggat av mörker trots all den trumlande energin.
Känslan av rusning och hastighet är påtaglig på "Digital Runner." Det är ett spår där syntorna låser sig ihop med intressanta slagljud och en pulserande basslag. Det finns långa svep av mörkare, mer mindre synthljud som svänger när spåret rusar framåt. Lead synth-melodin framkallar landskapet som rusar förbi och hela spåret har en hektisk, skyndande kvalitet till det som kör längs.
"Autopilot" har ett smidigt och enkelt spår med ett strängprov som seglar med i bakgrunden, vilket gör att allt flyter. Nu finns det en funky gitarrlinje och ett djupt, rytmiskt basljud. Vi får slagverk som också har funk-element i sig. Synthet här har ett liknande funky ljud som det. Detta är ett bra exempel på hur 7DD9 har använt upprepade teman för att förstärka ett ljud. Jag gillade den övergripande känslan av det här spåret.
Det finns en riktig danskänsla om "Crystal Bridges" med den dunkande rytmen och något grymma, varma tvätt av synth. Bly-synth-linjen rider lätt på takten och har en kristallin kvalitet. Detta är ett spår som har en känsla av diamanter som skimrar i mjukt ljus till det, i motsats till de mörkare, grittier och mer dystopiska spåren på albumet.
"Disco Madness" är ett spår som öppnas med jämn stigande synth och sedan den ständiga rillen och den strömmande trumskakan sparkar in. Detta är ett spår som har en lite fängslad lead-synth-melodi med sångkvaliteter. Mönstren av synth som rör sig genom det genererar en mer hoppfull känsla än något av mörkret som genomsyrar aspekter av albumet. Jag kände att jag bärs uppåt på de stigande anteckningarna.
Jag hittade något djupt rörande och rörande i "Fade Out." Den organliknande synthen som öppnar banan är full av rikedom och skönhet när ett lugnande flöde av synthbas rör sig under det. Melodin är mild och prydd av melankoli. Det finns något med det här spåret som har en hörselskad mjukhet för det och jag kände det hjärtskakande ganska intryckt genom det musikalske uttrycket för detta spår.
People's Album är för mig ett tydligt uttryck för komplexiteten och utmaningen att leva i svåra tider. Det finns krafter som försöker ta bort oss av vår mänsklighet och samtidigt finns utjämande krafter som bekräftar de saker som gör oss mänskliga. Jag känner att 7DD9 har fångat något djupt och intressant i detta arbete och det gör mig upphetsad att höra vad han kommer att göra härnäst.
